Post Icon



Чувашские женские костюмы


женские современные модели, свадебный костюм Чувашии

Чувашский национальный костюм отражает историю развития, климатические условия существования и образное мышление чувашского этноса.

Немного истории

Большую роль в формировании костюма играло место проживания чувашей, заимствовавших детали одеяния своих соседей. Костюм верховых чувашей (вирьял) Чебоксарского района был схож с костюмом финно-угорских народов России - марийцев из-за лаконичности конструктивных элементов. В костюме низовых чувашей (анатри), соседствовавших с татарами, в пошиве платьев использовались оборки, основным цветом фартука являлся красный. На полотенцах и передниках присутствовала декоративная вышивка крючком нитями синего, зеленого и желтого цвета.

Имеется связь костюма чувашей Самарской области с мордовским костюмом, выражающаяся в сходстве головного убора сурпана и нагрудника и применении расцветок, не характерных для костюма чувашей XIX в. - салатовых, розовых, и желтых.

Костюм рассказывал о статусе, семейном положении, имущественном состоянии, возрасте обладателя.

Особенности

Цвета и оттенки

Одним из основных цветов, используемых в костюмах, был белый, символизирующий священную чистоту. Рубаха белого цвета обязательно надевалась по праздникам. Красный цвет в сочетании с белым также считался символом чистоты, поэтому часто встречался в мотивах традиционной одежды. Красный символизировал жизнь, все швы на одежде прикрывались тесьмой этого цвета.

В XIX в. чуваши применяли в производстве одежды домотканую пестрядь - ткань из разноцветных ниток. В одеяния из нее стали облачаться на праздники и полевые работы. Это вызывало недовольство у старшего поколения и в некоторых случаях, например, во время цветения ржи, действовал строгий запрет на ношение одежды из пестряди. За несоблюдением запрета нарушителю следовало наказание – обливание 41 ведром холодной воды.

Ткани

До 1850 г. чуваши производили ткани и изготавливали растительные красители в домашних условиях. Окрашивание пряжи занимало много времени, поэтому основным цветом костюма оставался непрактичный белый. И едва у анатри появились анилиновые краски, облегчившие окрашивание пряжи, началось производство пестряди. В 1850 г. наряды из нее практически заменили белые одеяния. В костюмах вирьял пестрядь не применялась.

Крой

Белая рубаха кепе присутствовала в женском и мужском варианте костюма. Крой был простым - конопляный холст складывали вдвое, в боковины вшивались вставки и клинья, которые расширяли рубаху книзу. Узкие и прямые рукава длиной 55-60 см сшивали с рубахой под углом 90 градусов, для свободы движения в рукав вшивали квадратную ластовицу.

Женские рубахи кроили длиной около 120 см с центральной прорезью на груди, а мужские - 80 см также с прорезью на груди, но с правой стороны.

Разновидности

Женский

Женские рубахи вышивали по левой и правой стороне прорези на груди, на рукавах, по швам и подолу. Фундаментальным цветом вышивки был красный, а очертания оформлялись черными нитками. В вышивке попадались желтый, зеленый, и, реже - темно-синий цвет. Вышивка на груди выполнялась в форме розеток и ромбов.

Сложный асимметричный мотив вышивки присутствовал на рубахах женщин, состоящих в браке. Подол был вышит скромно и ритмично – на нем перемежались полосы разного размера, геометрические узоры и нашивки.

Набедренники носили в будни и праздники. При их изготовлении использовали нити из шелка и шерсти, вышивали фигуры, напоминающие деревья, листья, цветы, использовали нашивки. Набедренники украшались бахромой коричневого (или синего) цвета, которая придавала живость костюму во время движения.

Костюм девушки смотрелся скромно, в нем было немного вышивки, на рубахе отсутствовали нагрудные узоры (кеске), нарукавные узоры и наплечники. Считалось, что невзрачное, но опрятное одеяние сильнее оттеняет красоту и обаяние молодой женщины.

Головные уборы - сурпан, масмак, хушпу, пус тутри, надевали женщины в браке. Головной убор молодой женщины, назывался тухья.

Детский

В детском костюме отсутствовали статусное убранство и роскошная вышивка. Рубахи были простыми, из хлопковой или льняной ткани, штаны для маленьких детей шили с вырезом, штаны для детей постарше - без выреза. Также шили платья и тулупы.

Нарядная одежда девочек была простой, она декорировалась готовой тесьмой, пришиваемой на подол, либо незатейливым узором. На голову надевали простые украшения из бус и тесьмы. Девочки старшего возраста могли носить расшитое украшение с бисером (сара), крепившееся к поясу сзади.

Ворот рубашки мальчика украшали однотонным орнаментом.

Мужской

Мужской костюм включал в себя рубаху кепе, штаны (йем), сапоги, валенки, шляпу и шапку. Он был гораздо скромнее украшен вышивкой, нежели женский, но декор был тяжеловеснее. Знаки неба на плечах, огня на груди подчеркивали мужественность и значимость.

Халат из домотканой ткани белого цвета назывался шупар. На нем вышивали знаки огня и использовали шелковые нашивки. Вышивка располагалась на груди, плечах, спине, рукавах, подоле, но орнамент практически не копировал орнамент женского костюма. Фигуры вышивки изображали лошадей, растения, человеческие руки. Особое внимание уделялось наспинным колоритным узорам, а на рукаве вышивали знак границы миров.

Мужской костюм дополнялся суконными шляпами с полями, меховыми шапками селек. Вышивка на них в основном изображала солнце и звезды.

Молодые парни носили платок на плечах, как символ того, что невеста выбрана и скоро состоится свадьба. Девушка прикладывала все свои умения к изготовлению платка и передавала его парню, принимая предложение о замужестве. Платок жених надевал во время свадьбы.

Красота свадебного наряда

Одеяние невесты расшивалось бисером, раковинами и монетами в виде геометрических узоров, особенно богато украшалась шапочка.

Вышивкой были украшены рубаха невесты, передник и верхняя одежда. Невеста надевала кольца, браслеты, шейные, нагрудные и поясные подвески, кошелек и небольшое зеркало. Все облачение имело вес около 15 кг.

Важной деталью свадебного костюма было большое белое покрывало – перкенчек, украшенное вышивкой по краям. Будущая жена на свадьбе какое-то время находилась под ним, а затем перкенчек снимали и невесту переодевали в наряд замужней женщины.

Жених облачался в расшитую рубаху и кафтан, широкий синий (или зеленый) пояс, сапоги, перчатки, меховую шапку с монетой на лбу.

Аксессуары, обувь

Женский костюм включал в себя шейные, наплечные, нагрудные и поясные украшения. Когда-то они имели функции оберегов и талисманов, но со временем стали просто обозначать возраст и социальный статус обладательницы. Например, чем тяжелее и разнообразнее была расшивка хушпу, тем зажиточнее считалась владелица.

Представительницы прекрасного пола носили серебряное украшение с бисером (шулкеме). Женщины украшали себя нагрудником ама, разновидностью которого был нагрудник пус хысе (с частью, располагающейся на спине).

Также носили декорированное серебром и бисером украшение через плечо тевет. Женщины дополняли им свадебные одеяния, а девушки - праздничный образ. Украшением девушек было ожерелье ука с основой из холста или кожи, расшитой бисером, бусами и монетами.

Убранство замужней женщины - ожерелье суха – состояло из густой сетки бус различной величины, и нашитых монеток.

В обычной жизни вирьялы носили лапти, плетенные из липового лыка (сапата) с черными онучами, а анатри - с белыми чулками (тала чалха). В праздники надевали сапоги из кожи или башмаки, а в вирьялы - высокие сапоги, собирающиеся в гармошку. В 1900 г. для женщин начали производить высокие ботинки из кожи на шнуровке. В качестве зимней обуви использовались валенки.

Современные модели

В начале ХХ в. из-за массового производства одежды национальный костюм отошел на второй план. Но в селах костюм сохранил актуальность и на сегодняшний день как одеяние для проведения празднеств и обрядов. Он активно используется в концертной деятельности как одежда для выступлений фольклорных коллективов.

В наши дни модельеры при создании одежды не копируют традиционный костюм, а используют ассоциативные образы и его элементы, стараясь выполнить детали традиционных узоров, и передать ценность ручной работы при создании костюма.

женские современные модели, свадебный костюм Чувашии

Чувашский национальный костюм отражает историю развития, климатические условия существования и образное мышление чувашского этноса.

Немного истории

Большую роль в формировании костюма играло место проживания чувашей, заимствовавших детали одеяния своих соседей. Костюм верховых чувашей (вирьял) Чебоксарского района был схож с костюмом финно-угорских народов России - марийцев из-за лаконичности конструктивных элементов. В костюме низовых чувашей (анатри), соседствовавших с татарами, в пошиве платьев использовались оборки, основным цветом фартука являлся красный. На полотенцах и передниках присутствовала декоративная вышивка крючком нитями синего, зеленого и желтого цвета.

Имеется связь костюма чувашей Самарской области с мордовским костюмом, выражающаяся в сходстве головного убора сурпана и нагрудника и применении расцветок, не характерных для костюма чувашей XIX в. - салатовых, розовых, и желтых.

Костюм рассказывал о статусе, семейном положении, имущественном состоянии, возрасте обладателя.

Особенности

Цвета и оттенки

Одним из основных цветов, используемых в костюмах, был белый, символизирующий священную чистоту. Рубаха белого цвета обязательно надевалась по праздникам. Красный цвет в сочетании с белым также считался символом чистоты, поэтому часто встречался в мотивах традиционной одежды. Красный символизировал жизнь, все швы на одежде прикрывались тесьмой этого цвета.

В XIX в. чуваши применяли в производстве одежды домотканую пестрядь - ткань из разноцветных ниток. В одеяния из нее стали облачаться на праздники и полевые работы. Это вызывало недовольство у старшего поколения и в некоторых случаях, например, во время цветения ржи, действовал строгий запрет на ношение одежды из пестряди. За несоблюдением запрета нарушителю следовало наказание – обливание 41 ведром холодной воды.

Ткани

До 1850 г. чуваши производили ткани и изготавливали растительные красители в домашних условиях. Окрашивание пряжи занимало много времени, поэтому основным цветом костюма оставался непрактичный белый. И едва у анатри появились анилиновые краски, облегчившие окрашивание пряжи, началось производство пестряди. В 1850 г. наряды из нее практически заменили белые одеяния. В костюмах вирьял пестрядь не применялась.

Крой

Белая рубаха кепе присутствовала в женском и мужском варианте костюма. Крой был простым - конопляный холст складывали вдвое, в боковины вшивались вставки и клинья, которые расширяли рубаху книзу. Узкие и прямые рукава длиной 55-60 см сшивали с рубахой под углом 90 градусов, для свободы движения в рукав вшивали квадратную ластовицу.

Женские рубахи кроили длиной около 120 см с центральной прорезью на груди, а мужские - 80 см также с прорезью на груди, но с правой стороны.

Разновидности

Женский

Женские рубахи вышивали по левой и правой стороне прорези на груди, на рукавах, по швам и подолу. Фундаментальным цветом вышивки был красный, а очертания оформлялись черными нитками. В вышивке попадались желтый, зеленый, и, реже - темно-синий цвет. Вышивка на груди выполнялась в форме розеток и ромбов.

Сложный асимметричный мотив вышивки присутствовал на рубахах женщин, состоящих в браке. Подол был вышит скромно и ритмично – на нем перемежались полосы разного размера, геометрические узоры и нашивки.

Набедренники носили в будни и праздники. При их изготовлении использовали нити из шелка и шерсти, вышивали фигуры, напоминающие деревья, листья, цветы, использовали нашивки. Набедренники украшались бахромой коричневого (или синего) цвета, которая придавала живость костюму во время движения.

Костюм девушки смотрелся скромно, в нем было немного вышивки, на рубахе отсутствовали нагрудные узоры (кеске), нарукавные узоры и наплечники. Считалось, что невзрачное, но опрятное одеяние сильнее оттеняет красоту и обаяние молодой женщины.

Головные уборы - сурпан, масмак, хушпу, пус тутри, надевали женщины в браке. Головной убор молодой женщины, назывался тухья.

Детский

В детском костюме отсутствовали статусное убранство и роскошная вышивка. Рубахи были простыми, из хлопковой или льняной ткани, штаны для маленьких детей шили с вырезом, штаны для детей постарше - без выреза. Также шили платья и тулупы.

Нарядная одежда девочек была простой, она декорировалась готовой тесьмой, пришиваемой на подол, либо незатейливым узором. На голову надевали простые украшения из бус и тесьмы. Девочки старшего возраста могли носить расшитое украшение с бисером (сара), крепившееся к поясу сзади.

Ворот рубашки мальчика украшали однотонным орнаментом.

Мужской

Мужской костюм включал в себя рубаху кепе, штаны (йем), сапоги, валенки, шляпу и шапку. Он был гораздо скромнее украшен вышивкой, нежели женский, но декор был тяжеловеснее. Знаки неба на плечах, огня на груди подчеркивали мужественность и значимость.

Халат из домотканой ткани белого цвета назывался шупар. На нем вышивали знаки огня и использовали шелковые нашивки. Вышивка располагалась на груди, плечах, спине, рукавах, подоле, но орнамент практически не копировал орнамент женского костюма. Фигуры вышивки изображали лошадей, растения, человеческие руки. Особое внимание уделялось наспинным колоритным узорам, а на рукаве вышивали знак границы миров.

Мужской костюм дополнялся суконными шляпами с полями, меховыми шапками селек. Вышивка на них в основном изображала солнце и звезды.

Молодые парни носили платок на плечах, как символ того, что невеста выбрана и скоро состоится свадьба. Девушка прикладывала все свои умения к изготовлению платка и передавала его парню, принимая предложение о замужестве. Платок жених надевал во время свадьбы.

Красота свадебного наряда

Одеяние невесты расшивалось бисером, раковинами и монетами в виде геометрических узоров, особенно богато украшалась шапочка.

Вышивкой были украшены рубаха невесты, передник и верхняя одежда. Невеста надевала кольца, браслеты, шейные, нагрудные и поясные подвески, кошелек и небольшое зеркало. Все облачение имело вес около 15 кг.

Важной деталью свадебного костюма было большое белое покрывало – перкенчек, украшенное вышивкой по краям. Будущая жена на свадьбе какое-то время находилась под ним, а затем перкенчек снимали и невесту переодевали в наряд замужней женщины.

Жених облачался в расшитую рубаху и кафтан, широкий синий (или зеленый) пояс, сапоги, перчатки, меховую шапку с монетой на лбу.

Аксессуары, обувь

Женский костюм включал в себя шейные, наплечные, нагрудные и поясные украшения. Когда-то они имели функции оберегов и талисманов, но со временем стали просто обозначать возраст и социальный статус обладательницы. Например, чем тяжелее и разнообразнее была расшивка хушпу, тем зажиточнее считалась владелица.

Представительницы прекрасного пола носили серебряное украшение с бисером (шулкеме). Женщины украшали себя нагрудником ама, разновидностью которого был нагрудник пус хысе (с частью, располагающейся на спине).

Также носили декорированное серебром и бисером украшение через плечо тевет. Женщины дополняли им свадебные одеяния, а девушки - праздничный образ. Украшением девушек было ожерелье ука с основой из холста или кожи, расшитой бисером, бусами и монетами.

Убранство замужней женщины - ожерелье суха – состояло из густой сетки бус различной величины, и нашитых монеток.

В обычной жизни вирьялы носили лапти, плетенные из липового лыка (сапата) с черными онучами, а анатри - с белыми чулками (тала чалха). В праздники надевали сапоги из кожи или башмаки, а в вирьялы - высокие сапоги, собирающиеся в гармошку. В 1900 г. для женщин начали производить высокие ботинки из кожи на шнуровке. В качестве зимней обуви использовались валенки.

Современные модели

В начале ХХ в. из-за массового производства одежды национальный костюм отошел на второй план. Но в селах костюм сохранил актуальность и на сегодняшний день как одеяние для проведения празднеств и обрядов. Он активно используется в концертной деятельности как одежда для выступлений фольклорных коллективов.

В наши дни модельеры при создании одежды не копируют традиционный костюм, а используют ассоциативные образы и его элементы, стараясь выполнить детали традиционных узоров, и передать ценность ручной работы при создании костюма.

женские современные модели, свадебный костюм Чувашии

Чувашский национальный костюм отражает историю развития, климатические условия существования и образное мышление чувашского этноса.

Немного истории

Большую роль в формировании костюма играло место проживания чувашей, заимствовавших детали одеяния своих соседей. Костюм верховых чувашей (вирьял) Чебоксарского района был схож с костюмом финно-угорских народов России - марийцев из-за лаконичности конструктивных элементов. В костюме низовых чувашей (анатри), соседствовавших с татарами, в пошиве платьев использовались оборки, основным цветом фартука являлся красный. На полотенцах и передниках присутствовала декоративная вышивка крючком нитями синего, зеленого и желтого цвета.

Имеется связь костюма чувашей Самарской области с мордовским костюмом, выражающаяся в сходстве головного убора сурпана и нагрудника и применении расцветок, не характерных для костюма чувашей XIX в. - салатовых, розовых, и желтых.

Костюм рассказывал о статусе, семейном положении, имущественном состоянии, возрасте обладателя.

Особенности

Цвета и оттенки

Одним из основных цветов, используемых в костюмах, был белый, символизирующий священную чистоту. Рубаха белого цвета обязательно надевалась по праздникам. Красный цвет в сочетании с белым также считался символом чистоты, поэтому часто встречался в мотивах традиционной одежды. Красный символизировал жизнь, все швы на одежде прикрывались тесьмой этого цвета.

В XIX в. чуваши применяли в производстве одежды домотканую пестрядь - ткань из разноцветных ниток. В одеяния из нее стали облачаться на праздники и полевые работы. Это вызывало недовольство у старшего поколения и в некоторых случаях, например, во время цветения ржи, действовал строгий запрет на ношение одежды из пестряди. За несоблюдением запрета нарушителю следовало наказание – обливание 41 ведром холодной воды.

Ткани

До 1850 г. чуваши производили ткани и изготавливали растительные красители в домашних условиях. Окрашивание пряжи занимало много времени, поэтому основным цветом костюма оставался непрактичный белый. И едва у анатри появились анилиновые краски, облегчившие окрашивание пряжи, началось производство пестряди. В 1850 г. наряды из нее практически заменили белые одеяния. В костюмах вирьял пестрядь не применялась.

Крой

Белая рубаха кепе присутствовала в женском и мужском варианте костюма. Крой был простым - конопляный холст складывали вдвое, в боковины вшивались вставки и клинья, которые расширяли рубаху книзу. Узкие и прямые рукава длиной 55-60 см сшивали с рубахой под углом 90 градусов, для свободы движения в рукав вшивали квадратную ластовицу.

Женские рубахи кроили длиной около 120 см с центральной прорезью на груди, а мужские - 80 см также с прорезью на груди, но с правой стороны.

Разновидности

Женский

Женские рубахи вышивали по левой и правой стороне прорези на груди, на рукавах, по швам и подолу. Фундаментальным цветом вышивки был красный, а очертания оформлялись черными нитками. В вышивке попадались желтый, зеленый, и, реже - темно-синий цвет. Вышивка на груди выполнялась в форме розеток и ромбов.

Сложный асимметричный мотив вышивки присутствовал на рубахах женщин, состоящих в браке. Подол был вышит скромно и ритмично – на нем перемежались полосы разного размера, геометрические узоры и нашивки.

Набедренники носили в будни и праздники. При их изготовлении использовали нити из шелка и шерсти, вышивали фигуры, напоминающие деревья, листья, цветы, использовали нашивки. Набедренники украшались бахромой коричневого (или синего) цвета, которая придавала живость костюму во время движения.

Костюм девушки смотрелся скромно, в нем было немного вышивки, на рубахе отсутствовали нагрудные узоры (кеске), нарукавные узоры и наплечники. Считалось, что невзрачное, но опрятное одеяние сильнее оттеняет красоту и обаяние молодой женщины.

Головные уборы - сурпан, масмак, хушпу, пус тутри, надевали женщины в браке. Головной убор молодой женщины, назывался тухья.

Детский

В детском костюме отсутствовали статусное убранство и роскошная вышивка. Рубахи были простыми, из хлопковой или льняной ткани, штаны для маленьких детей шили с вырезом, штаны для детей постарше - без выреза. Также шили платья и тулупы.

Нарядная одежда девочек была простой, она декорировалась готовой тесьмой, пришиваемой на подол, либо незатейливым узором. На голову надевали простые украшения из бус и тесьмы. Девочки старшего возраста могли носить расшитое украшение с бисером (сара), крепившееся к поясу сзади.

Ворот рубашки мальчика украшали однотонным орнаментом.

Мужской

Мужской костюм включал в себя рубаху кепе, штаны (йем), сапоги, валенки, шляпу и шапку. Он был гораздо скромнее украшен вышивкой, нежели женский, но декор был тяжеловеснее. Знаки неба на плечах, огня на груди подчеркивали мужественность и значимость.

Халат из домотканой ткани белого цвета назывался шупар. На нем вышивали знаки огня и использовали шелковые нашивки. Вышивка располагалась на груди, плечах, спине, рукавах, подоле, но орнамент практически не копировал орнамент женского костюма. Фигуры вышивки изображали лошадей, растения, человеческие руки. Особое внимание уделялось наспинным колоритным узорам, а на рукаве вышивали знак границы миров.

Мужской костюм дополнялся суконными шляпами с полями, меховыми шапками селек. Вышивка на них в основном изображала солнце и звезды.

Молодые парни носили платок на плечах, как символ того, что невеста выбрана и скоро состоится свадьба. Девушка прикладывала все свои умения к изготовлению платка и передавала его парню, принимая предложение о замужестве. Платок жених надевал во время свадьбы.

Красота свадебного наряда

Одеяние невесты расшивалось бисером, раковинами и монетами в виде геометрических узоров, особенно богато украшалась шапочка.

Вышивкой были украшены рубаха невесты, передник и верхняя одежда. Невеста надевала кольца, браслеты, шейные, нагрудные и поясные подвески, кошелек и небольшое зеркало. Все облачение имело вес около 15 кг.

Важной деталью свадебного костюма было большое белое покрывало – перкенчек, украшенное вышивкой по краям. Будущая жена на свадьбе какое-то время находилась под ним, а затем перкенчек снимали и невесту переодевали в наряд замужней женщины.

Жених облачался в расшитую рубаху и кафтан, широкий синий (или зеленый) пояс, сапоги, перчатки, меховую шапку с монетой на лбу.

Аксессуары, обувь

Женский костюм включал в себя шейные, наплечные, нагрудные и поясные украшения. Когда-то они имели функции оберегов и талисманов, но со временем стали просто обозначать возраст и социальный статус обладательницы. Например, чем тяжелее и разнообразнее была расшивка хушпу, тем зажиточнее считалась владелица.

Представительницы прекрасного пола носили серебряное украшение с бисером (шулкеме). Женщины украшали себя нагрудником ама, разновидностью которого был нагрудник пус хысе (с частью, располагающейся на спине).

Также носили декорированное серебром и бисером украшение через плечо тевет. Женщины дополняли им свадебные одеяния, а девушки - праздничный образ. Украшением девушек было ожерелье ука с основой из холста или кожи, расшитой бисером, бусами и монетами.

Убранство замужней женщины - ожерелье суха – состояло из густой сетки бус различной величины, и нашитых монеток.

В обычной жизни вирьялы носили лапти, плетенные из липового лыка (сапата) с черными онучами, а анатри - с белыми чулками (тала чалха). В праздники надевали сапоги из кожи или башмаки, а в вирьялы - высокие сапоги, собирающиеся в гармошку. В 1900 г. для женщин начали производить высокие ботинки из кожи на шнуровке. В качестве зимней обуви использовались валенки.

Современные модели

В начале ХХ в. из-за массового производства одежды национальный костюм отошел на второй план. Но в селах костюм сохранил актуальность и на сегодняшний день как одеяние для проведения празднеств и обрядов. Он активно используется в концертной деятельности как одежда для выступлений фольклорных коллективов.

В наши дни модельеры при создании одежды не копируют традиционный костюм, а используют ассоциативные образы и его элементы, стараясь выполнить детали традиционных узоров, и передать ценность ручной работы при создании костюма.

женские современные модели, свадебный костюм Чувашии

Чувашский национальный костюм отражает историю развития, климатические условия существования и образное мышление чувашского этноса.

Немного истории

Большую роль в формировании костюма играло место проживания чувашей, заимствовавших детали одеяния своих соседей. Костюм верховых чувашей (вирьял) Чебоксарского района был схож с костюмом финно-угорских народов России - марийцев из-за лаконичности конструктивных элементов. В костюме низовых чувашей (анатри), соседствовавших с татарами, в пошиве платьев использовались оборки, основным цветом фартука являлся красный. На полотенцах и передниках присутствовала декоративная вышивка крючком нитями синего, зеленого и желтого цвета.

Имеется связь костюма чувашей Самарской области с мордовским костюмом, выражающаяся в сходстве головного убора сурпана и нагрудника и применении расцветок, не характерных для костюма чувашей XIX в. - салатовых, розовых, и желтых.

Костюм рассказывал о статусе, семейном положении, имущественном состоянии, возрасте обладателя.

Особенности

Цвета и оттенки

Одним из основных цветов, используемых в костюмах, был белый, символизирующий священную чистоту. Рубаха белого цвета обязательно надевалась по праздникам. Красный цвет в сочетании с белым также считался символом чистоты, поэтому часто встречался в мотивах традиционной одежды. Красный символизировал жизнь, все швы на одежде прикрывались тесьмой этого цвета.

В XIX в. чуваши применяли в производстве одежды домотканую пестрядь - ткань из разноцветных ниток. В одеяния из нее стали облачаться на праздники и полевые работы. Это вызывало недовольство у старшего поколения и в некоторых случаях, например, во время цветения ржи, действовал строгий запрет на ношение одежды из пестряди. За несоблюдением запрета нарушителю следовало наказание – обливание 41 ведром холодной воды.

Ткани

До 1850 г. чуваши производили ткани и изготавливали растительные красители в домашних условиях. Окрашивание пряжи занимало много времени, поэтому основным цветом костюма оставался непрактичный белый. И едва у анатри появились анилиновые краски, облегчившие окрашивание пряжи, началось производство пестряди. В 1850 г. наряды из нее практически заменили белые одеяния. В костюмах вирьял пестрядь не применялась.

Крой

Белая рубаха кепе присутствовала в женском и мужском варианте костюма. Крой был простым - конопляный холст складывали вдвое, в боковины вшивались вставки и клинья, которые расширяли рубаху книзу. Узкие и прямые рукава длиной 55-60 см сшивали с рубахой под углом 90 градусов, для свободы движения в рукав вшивали квадратную ластовицу.

Женские рубахи кроили длиной около 120 см с центральной прорезью на груди, а мужские - 80 см также с прорезью на груди, но с правой стороны.

Разновидности

Женский

Женские рубахи вышивали по левой и правой стороне прорези на груди, на рукавах, по швам и подолу. Фундаментальным цветом вышивки был красный, а очертания оформлялись черными нитками. В вышивке попадались желтый, зеленый, и, реже - темно-синий цвет. Вышивка на груди выполнялась в форме розеток и ромбов.

Сложный асимметричный мотив вышивки присутствовал на рубахах женщин, состоящих в браке. Подол был вышит скромно и ритмично – на нем перемежались полосы разного размера, геометрические узоры и нашивки.

Набедренники носили в будни и праздники. При их изготовлении использовали нити из шелка и шерсти, вышивали фигуры, напоминающие деревья, листья, цветы, использовали нашивки. Набедренники украшались бахромой коричневого (или синего) цвета, которая придавала живость костюму во время движения.

Костюм девушки смотрелся скромно, в нем было немного вышивки, на рубахе отсутствовали нагрудные узоры (кеске), нарукавные узоры и наплечники. Считалось, что невзрачное, но опрятное одеяние сильнее оттеняет красоту и обаяние молодой женщины.

Головные уборы - сурпан, масмак, хушпу, пус тутри, надевали женщины в браке. Головной убор молодой женщины, назывался тухья.

Детский

В детском костюме отсутствовали статусное убранство и роскошная вышивка. Рубахи были простыми, из хлопковой или льняной ткани, штаны для маленьких детей шили с вырезом, штаны для детей постарше - без выреза. Также шили платья и тулупы.

Нарядная одежда девочек была простой, она декорировалась готовой тесьмой, пришиваемой на подол, либо незатейливым узором. На голову надевали простые украшения из бус и тесьмы. Девочки старшего возраста могли носить расшитое украшение с бисером (сара), крепившееся к поясу сзади.

Ворот рубашки мальчика украшали однотонным орнаментом.

Мужской

Мужской костюм включал в себя рубаху кепе, штаны (йем), сапоги, валенки, шляпу и шапку. Он был гораздо скромнее украшен вышивкой, нежели женский, но декор был тяжеловеснее. Знаки неба на плечах, огня на груди подчеркивали мужественность и значимость.

Халат из домотканой ткани белого цвета назывался шупар. На нем вышивали знаки огня и использовали шелковые нашивки. Вышивка располагалась на груди, плечах, спине, рукавах, подоле, но орнамент практически не копировал орнамент женского костюма. Фигуры вышивки изображали лошадей, растения, человеческие руки. Особое внимание уделялось наспинным колоритным узорам, а на рукаве вышивали знак границы миров.

Мужской костюм дополнялся суконными шляпами с полями, меховыми шапками селек. Вышивка на них в основном изображала солнце и звезды.

Молодые парни носили платок на плечах, как символ того, что невеста выбрана и скоро состоится свадьба. Девушка прикладывала все свои умения к изготовлению платка и передавала его парню, принимая предложение о замужестве. Платок жених надевал во время свадьбы.

Красота свадебного наряда

Одеяние невесты расшивалось бисером, раковинами и монетами в виде геометрических узоров, особенно богато украшалась шапочка.

Вышивкой были украшены рубаха невесты, передник и верхняя одежда. Невеста надевала кольца, браслеты, шейные, нагрудные и поясные подвески, кошелек и небольшое зеркало. Все облачение имело вес около 15 кг.

Важной деталью свадебного костюма было большое белое покрывало – перкенчек, украшенное вышивкой по краям. Будущая жена на свадьбе какое-то время находилась под ним, а затем перкенчек снимали и невесту переодевали в наряд замужней женщины.

Жених облачался в расшитую рубаху и кафтан, широкий синий (или зеленый) пояс, сапоги, перчатки, меховую шапку с монетой на лбу.

Аксессуары, обувь

Женский костюм включал в себя шейные, наплечные, нагрудные и поясные украшения. Когда-то они имели функции оберегов и талисманов, но со временем стали просто обозначать возраст и социальный статус обладательницы. Например, чем тяжелее и разнообразнее была расшивка хушпу, тем зажиточнее считалась владелица.

Представительницы прекрасного пола носили серебряное украшение с бисером (шулкеме). Женщины украшали себя нагрудником ама, разновидностью которого был нагрудник пус хысе (с частью, располагающейся на спине).

Также носили декорированное серебром и бисером украшение через плечо тевет. Женщины дополняли им свадебные одеяния, а девушки - праздничный образ. Украшением девушек было ожерелье ука с основой из холста или кожи, расшитой бисером, бусами и монетами.

Убранство замужней женщины - ожерелье суха – состояло из густой сетки бус различной величины, и нашитых монеток.

В обычной жизни вирьялы носили лапти, плетенные из липового лыка (сапата) с черными онучами, а анатри - с белыми чулками (тала чалха). В праздники надевали сапоги из кожи или башмаки, а в вирьялы - высокие сапоги, собирающиеся в гармошку. В 1900 г. для женщин начали производить высокие ботинки из кожи на шнуровке. В качестве зимней обуви использовались валенки.

Современные модели

В начале ХХ в. из-за массового производства одежды национальный костюм отошел на второй план. Но в селах костюм сохранил актуальность и на сегодняшний день как одеяние для проведения празднеств и обрядов. Он активно используется в концертной деятельности как одежда для выступлений фольклорных коллективов.

В наши дни модельеры при создании одежды не копируют традиционный костюм, а используют ассоциативные образы и его элементы, стараясь выполнить детали традиционных узоров, и передать ценность ручной работы при создании костюма.

Чувашский национальный костюм | Церковно-исторический музей «Христианское просвещение чувашского народа»

Чувашский народный костюм прошёл в своём развитии долгий путь. Он тесно связан с происхождением, историей и художественно-эстетическими воззрениями этноса. До начала III тысячелетия дошли основные традиции и приёмы его покроя, орнаментации, украшения. Для чувашского костюма характерны высокие декоративные качества, праздничность, способность к видоизменениям.

Старинные головные уборы чувашских женщин делятся на две группы: покрывала и шапки. К группе покрывал относятся головная повязка (сурпан) с перевязью (масмак), а также платок (пус тутри) с перевязью и чалма. Это уборы замужних женщин. Сюда же относится покрывало невесты (пёркенчёк).

Украшение сурпанов и способы их ношения в этнографических группах имели свою специфику. У низовых сурпан был длинный (почти 2,5 м) и покрывал голову. Средняя часть делалась из белого полотна, а концы сурпанов украшались узорноткаными полосками, лентами (хаю), позументом (ука), кумачом (сентел), кружевами (шатакла). Узорнотканые полоски выступали на сурпанах в виде таких узоров, как квадраты, ромбы, кресты и т. п. Сурпан низовых закреплялся головной повязкой (пус тутри).

Сурпан чувашек анат енчи был короче, украшения были несколько уже — это тканые или кумачовые полоски, вышивка, белые кружева. Сурпан одевался по-другому, с помощью повязки масмак.

Сурпаны верховых чувашек были недлинные (120-150 см), узкие. Их изготовляли из тонкого полотна с двусторонней вышивкой. Геометрические узоры вышивок, как и у анат енчи, размещаются ярусами. Концы сурпанов украшались бахромой (сусе, ярапа), разноцветным бисером (шарса).

Женские головные повязки масмак бывают двух видов: у анат енчи и анатри они широкие с крупными узорами, у вирьял-узкие, вышитые мелкими геометрическими фигурами, обычно на полоске цветной ткани. Орнамент узоров на масмаках очень разнообразный — это фигуры коней, птиц, драконов, целые орнаментированные «картины» сотворения мира.

Женщины анат енчи и анатри в прошлом носили чалму — косынку из тонкого белого холста, ею закрывалась вся голова (у чувашских женщин бытовал обычай не показывать волосы). По краям чалмы размещалась вышивка.

В чувашский женский наряд входили поясное и набедренное украшение — сара и яркач. Их вышивали шерстяными и шелковыми нитками, украшали нашивками. Длинная бахрома обогащала эти наряды, а при движении оживляла весь костюм женщины. Орнамент узоров — геометрический, связанный с представлением о модели мира. Использовались и стилизованные изображения деревьев, цветов, листьев.
В национальном женском костюме большую роль играют головные уборы из бисера, мелких раковин каури и монет. Возникли они разными путями, претерпевали изменения, а позже стали обозначать возрастную и социальную принадлежность их носителей. В чувашских женских украшениях содержатся не только народные понятия о красоте, сложившиеся в течение тысячелетий, но и следы миропонимания наших предков. Древнейшей функцией украшений было, без сомнения, их магическое предназначение (обереги), защита от злых духов и других опасностей.

Полный комплекс украшений представлен в праздничных и свадебных нарядах. Чувашская женщина, облаченная в полный свадебный наряд, носила одежду и украшения весом около одного пуда, в том числе серебряные монеты весом 2-3 кг.

В комплекс украшений, выполненных в технике шитья бисером и серебряными монетами, а также из драгоценных металлов и камней, входят головной убор девушки тухъя, головной убор женщины хушпу, нагрудные и шейные наряды (ама, шўлкеме, алка, мая, суха), перевязь (тевет), подвески (сарка), браслет (сула), кольцо (сере), поясные подвески-нахвостник (йёс хўре), поясной кошелек (енчёк), поясное зеркальце (тёкер) и др. Головные уборы встречаются трех типов: в виде широкого обруча с расширяющимися кверху сторонами, полусферические (с закрытым верхом) и в форме шапки с открытым навершием. Хушпу имеет твердый остов, наспинную часть (хўре), украшена она монетами, бисером, раковинами каури, кораллами. Головная часть убора покрывалась семью или девятью рядами бляшек или нухраток, центральная часть украшалась узорами из ромбиков и крестиков (числом по девяти) из красных, желтых и зеленых бисеринок. На «ушах», наспинной части, по краям хушпу вешали монеты, которые при движении (пляске) издают легкий звон. В хушпу явно ощущается стремление его создателей подчеркнуть связь красоты формы с музыкальностью.

Тухьи бывают двух видов — островерхие и без острия. У тухьи нет наспинной части. Девичьи уборы сплошь покрыты узорами из бисера. Серебро использовалось при украшении наушных деталей и нижних краев. Красиво оформлялся козырек убора-красным кораллом, монетами. Рядами бус составлялись яруса, ромбы и другие геометрические узоры. На височной части размещались по три небольшие кисти из красных, белых и зеленых бисеринок. Тухья не только овеществляет понятие о красоте, но и хранит следы давно ушедшей в прошлое магической функции.

В одном ряду с тухьёй и хушпу находятся женские и девичьи нагрудные украшения — шўлкеме и ама. Девичье шўлкеме, в отличие от женского, не имело трехугольной детали в верхней части и было одноярусным. Шўлкеме верховых чувашек состояло из двух одинаковых частей: собственно шўлкеме и сурпан сакки, соединенных в два яруса, и имело квадратную форму, а у низовых и средненизовых — соответственно полуовальную и прямоугольную.

По своей конструкции ама (другое название — хёрес сакки) существовал в двух видах: ама из отдельного нагрудника и нагрудник ама с наспинной частью пус xысё. Шўлкеме и ама украшали серебряными монетами, рядами разноцветного бисера, бусами, раковинами.
Среди шитых бисером, украшенных серебром нарядов особое место занимает женское и девичье украшение в форме перевязи — тевет. Надевали перевязь через левое плечо. Женщины носили ее на свадьбах, девушки — во время весеннего обряда девичья пашня, на хороводах и осенних праздниках, посвященных молотьбе, первому хлебу или льну. Тевет представляла собой широкую (до 10-12 см) полосу, сшитую из холста с подкладкой. Она украшалась узорной тесьмой (по краям) с нашитыми на ней рядами бисера и раковин, рядами монет, бисера. На концах тевети вышивались узоры — изображения светил, очертания гор, деревьев.

Девушки носили шейные ожерелья ука, на холщовую или кожаную основу которых нашивали бусы, бисер, монеты. Суха (май шарси) изготовлялась также в виде густой сетки, составленной из бус, нанизанных на нитки; нижний ряд их составлялся из монет. Ожерелья низовых чувашей состояли главным образом из монет и назывались тенкёллё мая.

Очень важна была знаковая функция одежды — она показывала отличия по возрасту, семейному положению, имущественному состоянию, ритуальному назначению (свадебная одежда, одеяние предводителей религиозных обрядов и т. д.). Знаковые различия проявились прежде всего в головных уборах и украшениях. Так, сурпан, масмак, хушпу, головной платок пус тутри являлись уборами замужних женщин. В свадебном обряде существовал специальный обряд одевания сурпана.

Сугубо девичьим головным убором была тухья, её уже не могла носить женщина. Женскими украшениями считались сурпан сакки, пус хысё, сурпан хысё, девичьими — шўлкеме, шейные украшения и ушные подвески (их носили также молодые женщины), украшения из лент. В то же время некоторые украшения были общими для женщин и для девушек — это сара, тевет, ама и др.

Свадебная одежда (туй тумě). Жених носил на свадьбе красиво расшитую рубашку (подарок невесты), суконный кафтан (чаще синего цвета), подпоясанный кушаком, серую смушковую шапку, сапоги, черные перчатки. Поверх кафтана у верховых чувашей жених надевал особое оплечье — украшение из разноцветного бисера на нитках, составлявших сетку, с раковинами по краям; ворот и передние края обшивались красным кумачом. В руках или за кушаком имелась нагайка.
Жених и дружки повязывали перекинутое через плечо или обернутое вокруг талии полотенце — подарок невесты.

Свадебная одежда невесты состояла из вышитой рубашки, передника, суконного пустава или особо разукрашенного шубора пуçтăрлă шупăр, сапожек либо кожаных ботинок с чулками. На свадьбе в доме своих родителей невеста вначале надевала девичьи украшения и тухью, а также свадебное покрывало. По древ­нему обычаю невеста дважды сбрасывала с головы покрывало и лишь на третий раз одевала его. Во время обряда «сурпан сырни» в доме жениха молодую одевали в костюм замужней женщины, голову обертывали сурпаном, надевали хушпу и все женские украшения.

Выделялись своими одеяниями туй пуçě (предводитель свадьбы), или мăн кěрÿ (старший дружка) и туй арăмě (сваха). На свадьбу дружка являлся в верхней одежде туй шупăрě (свадебный халат). Это распашная одежда из белого холста — длинная, прямая, без застежек. Свадебный кафтан украшался богатой вышивкой, нашивками из шелковых лент. Туй арăмě поверх костюма с украшениями или кафтана накидывала на спину специальный шелковый или расшитый платок — знак ее особого положения на свадьбе.
Среди свадебных предметов ярко выделялись орнаментированные платки и покрывала — это çулăк, кěрÿ тутри (наспинный наряд жениха), ташă тутри (плясовой платок), сăра тутри (покрывало на чиряс с пивом).

Во время языческих религиозных обрядов и жертвоприношений участники моления старались одеваться в белое. Белый цвет был освящен, как отмечалось, традицией. Старики-юмзи, руководившие церемонией, надевали белые прямоспинные халаты. При совершении семейных ритуалов пожилая женщина — глава церемонии надевала мужскую шапку.
Одежда мальчиков была близка к одеянию взрослых. Но в ее комплексе не имелось принадлежностей ритуального характера, по своей форме и покрою она приближалась к костюму стариков. В то же время костюм девочек обнаруживал сходство с одеждой не пожилых женщин, а девушек.

Сравнительный анализ одежды и нарядов чувашей, проведенный А. А. Трофимовым, показал, что их древние корни и традиции связываются с Передней Азией. Так, согдийские скульпторы (II в. до н. э. — IV в. н. э.) на фигурах людей изображали рубахи с медальонообразными узорами — как кěскě на чувашских рубахах. Женские богини «одеты» в покрывала (чув. пěркенчěк), тюрбаны (сурпан), а их головные уборы, состоящие из монет и раковин, повторяются в конструкции чувашских хушпу.

В произведениях, скульптурах мастеров Пенджикента (V-VII) вв. н. э.) встречаются почти все виды украшений, характерных для женского костюма чувашей. Точки соприкосновения с ними обнаруживаются в одежде народов Индии и Ирана.

Чувашская народная одежда имеет сходства с костюмами народов Средней Азии и Казахстана. Выявлено много общего с нарядами этнографических групп туркмен, в частности, племени нохурли. Так, форму чувашской тухьи повторяет тухья девушек нохурли, шерстяные онучи долак близки к тăла и т. д. Параллели наблюдаются с одеждой ногайцев, авар, этнографической группы греков — урум и других народов Кавказа.

Типологическое сходство наблюдается в традиционной одежде народов Урало-Поволжья — это покрой одежды, орнаментация, стиль украшений, общность названий предметов народного костюма.

Общую структуру имеют рубашки луговых марийцев и анат енчи, головные полотенца шарпан марийцев и сурпан вирьял и анат енчи, налобные повязки, поясные подвески солык и сěлкě, женские украшения из бисера и монет почкама (мар.) и ама (чув.), ошпу и хушпу с открытым верхом, такия и тухья и т. д. Пласт параллелей, существующий в одежде и украшениях луговых марийцев и чувашей анат енчи и анатри, относится, надо полагать, к болгарскому времени. К более позднему времени следует отнести сходство между одеяниями вирьял и горных марийцев.

Сходства выявляются при сравнении костюмов чувашей, с одной стороны, татар (казанских, кряшен, мишарей), башкир, удмуртов (особенно этнографической группы бесермян), мордвы, с другой.

Чувашская народная одежда и украшения — богатейшая сокровищница материальной и духовной культуры прошлого. В тысячелетних традициях сосредоточены связи времени, племен, народов, культур разных географических регионов Азии и Европы. Костюм чувашей тесно связан с земледельческим укладом жизни.

Тухья анат енчи — средненизовых чувашей. XIX в.
Казанская губ., Цивильский у., д. Мусирма (ныне Урмарского р-на)

Девичий головной убор тухья низовых группы (анатри). 19 в. Наиболее распространенный тип этого головного убора — круглая и богато орнаментированная шапочка, с заостренным коническим навершием наверху. Наушники — кожаные или холщовые, треугольной формы (как на снимке) или в виде ремешков, как у самарских чувашей. Из кн. «Чувашский костюм от древности до современности». 2002.

Костюм девушки низовой группы (анатри). 19 в. Лесная подгруппа (хирти). Из кн. «Чувашский костюм от древности до современности». 2002.

Костюм девушки низовой группы (анатри), степная подгруппа (хирти).
19 в. Местный вариант шапочки тухья (из селений т.н. Убеевского куста) отличается наличием кораллового «козырька». Это выступающий налобник с округлой передней кромкой (обычно края шапочки тухья — ровные). Чересплечное украшение — подвеска теветь — имеет довольно простую форму (на плотную полосу холста нашито 2 ряда монет).Из кн. «Чувашский костюм от древности до современности». 2002.

Костюм замужней женщины с нагрудной подвеской ама.
19 в. Богато орнаментированная празднично-обрядовая рубаха, по шее и вдоль спины проходит женская повязка сурпан (местн. сорпан). С ушей свисают хăлха çакки — подвески с монетами 15 и 20 коп., на серебрянном проволочном каркасе. Странно, но волосы оставались непокрытыми. Экспонаты ЧНМ, Чебоксары. Фото: Г.С. Самсонова.

Одевание женского костюма верховой группы (вирьял, тури). На груди — украшение из четырехугольных кожаных пластин с монетами — сурпан çакки/шýлкеме или йĕкĕрлĕ шýлкеме. Эти украшения из серебряных монет 18-19 вв. не имеют ничего общего с т.н. доспехами амазонок. Экспонаты — ЧНМ, Чебоксары.

Ама — основное женское украшение верховых чувашей (вирьял, тури). 19 в.
Тяжелая нагрудная подвеска с серебрянными монетами 1 руб, 50 коп. Нашивается на полосы (кожаные или матерчатые), соединенные внизу какой-либо перемычкой.
Поверх ама спускается ажурная цепочка чепчушка. Фото: Г.С. Самсонова.

В саду. Мать с тремя детьми. Девочка слева — в народном костюме, подобном женскому, с минимальным количеством орнамента и украшений. Чуваши Казанской губ., Ядринского уезда. 1915. Научный архив Чув. гос. института гуманитарных наук. Отд. VIII.

Çуха (ворот) — девичье шейно-наплечное украшение. 19 в. Диам. ок. 45 см. Холст, шитье бисером, бусами, серебряные монеты, жетоны, раковины каури. Дмитровоградский краеведческий музей, Ульяновская обл.

ОРНАМЕНТ чувашской вышивки. Фрагменты предметов костюма 18 — 20 вв.

Археологическая находка — фрагмент шерстяной ленты с орнаментом из золотой позументной тесьмы ука и шнура. Вероятнее всего, это часть головного убора или повязки.

Снимок с девушкой в традиционном платье 18 — нач. 19 вв. Ассиметричный грудной разрез обрамлен богатым вышитым узором.

Традиционная девичья рубаха. 19 в. У девушки типичная чувашская внешность — овальное лицо, скромный взгляд, щеки здорового цвета.

Девичья рубаха. 19 в. Верховые чуваши (вирьял, тури). На груди — ассиметричный узор.

Девушка верховой группы (вирьял, тури) в богато орнаментированной рубахе 19 в., с обрядовым платком в руках. Экспонаты: ЧНМ, Чебоксары. Фото: Г.С. Самсонова.

Женская рубаха кĕпе. 19 в. Средненизовые чуваши (анат енчи). Модель: Аня, ЧГХМ. Фото: М.А. Костарев.

Нагрудные узоры кĕскĕ на женской рубахе. 19 в. Средненизовые чуваши (анат енчи). Модель: Аня, ЧГХМ. Фото: М.А. Костарев

Нагрудные узоры кĕскĕ на женской рубахе. 19 в. Средненизовые чуваши (анат енчи). Скан (с геометрич. искажениями). ЧГХМ.

Подол женской рубахи. Нашивки, домотканая тесьма шарач. ЧГХМ.

Орнамент поясной подвески. 19 в. Верховые чуваши (вирьял).

Орнамент поясной подвески. 19 в. Верховые чуваши (вирьял).

Сурпан — женская головная повязка с украшенными концами. Нач. 20 в. Вышивка двухсторонняя. Верховые чуваши (вирьял). Из колл. Г.Н. Иванова-Оркова.

Узор на конце женской шейно-головной повязкисурпан. Кон. 19 в. Холст, вышивка двухсторонняя, ленты, бахрома. Казанская губ., Чебоксарский уезд (ныне Чебоксарский р-н Чувашской Республики). Верховые чуваши (вирьял). Из колл. Г.Н. Иванова-Оркова.

Узор на конце женской шейно-головной повязки сурпан. Кон. 19 в. Холст, вышивка двухсторонняя. Казанская губ., Козьмодемьянский уезд (ныне Моргаушский р-н Чувашской Республики). Верховые чуваши (вирьял).

Женская поясная подвеска, прикрывающая тыльную часть фигуры. Кон. 19 в. Кумач, вышивка, бисерные подвески. Средненизовые чуваши (анат енчи). ЧГХМ.

Свадебный платок (жениха, свахи). Фрагмент, угол с двухсторонним вышитым орнаментом. 19 в. Верховые чуваши (вирьял). ЧГХМ.

Узор женской головной повязки сурпан тутри. Нач. 20 в. Чуваши Самарской Луки. Самарская губ., д. Севрюкаево. Эспед. 1993 г.

Женская поясная подвеска, прикрывающая тыльную часть фигуры. 19 в. Холст, вышивка. Верховые чуваши (вирьял).

Узор поясной подвески. 19 в. Холст, вышивка. Верховые чуваши (вирьял).

Девичья нагрудная фигура сунтăх. Кон. 19 в. Ситец, вышивка.

Хултăрмач — относительно простой наплечный узор, чья симметричная форма близка к овалу. Вышивался на большинстве рубах. В некоторых случаях узоры вышивались без черной контурной обводки. Скан выполнен с некоторым искажением.

Хултăрмач — относительно простой наплечный узор, чья симметричная форма близка к овалу. Вышивался на большинстве рубах. В некоторых случаях узоры вышивались без черной контурной обводки. Скан выполнен с некоторым искажением.

Узор обрядового (свадебного) покрывала. 18-19 вв. Холст, вышивка двухсторонняя.

Фрагмент обрядового (свадебного) покрывала. 18-19 вв. Холст, вышивка двухсторонняя.

Узор поясной подвески типа сарă, сар или яркăч. 18 в. Двухсторонняя вышивка на холсте, нити шелковые и шерстяные, обшивка лентами. Верховые чуваши (вирьял).

Центральный орнамент поясной подвески сар. 18 в.

Поясная подвеска сарă, сар. Конец 19 в. Самарская Лука. Двухсторонняя вышивка шерстью, обшивка лентами, бахрома шерстяная. Экспедиция ЧГХМ 1995 г.

Центральный орнамент поясной подвески сар. Кон. 19 в. Самарская Лука. ЧГХМ.

Поясная подвеска сар. Кон. 19 в. Казанская губерния (закамские чуваши). Двухсторонняя вышивка, обшивка лентами, бахрома шерстяная. Экспедиция ЧГХМ 1995

Орнамент поясной подвески сар. Кон. 19 в. Казанская губерния (закамские чуваши).

Источник: http://slavyanskaya-kultura.ru/slavic/russkii-narodnyi-kostyum/chuvashskii-kostyum.html

Просмотры(7162)

исторические факты, описание и фото

Одежда народов, живущих на территории России, имела не только самые разнообразные варианты форм, но кроме своего основного предназначения - чисто утилитарного (защита от холода, от зноя, дождя и так далее), - она имела собственные ритуальные и символические функции. Именно таков чувашский костюм, о котором пойдёт речь в данной статье. Он может рассматриваться в трёх аспектах по основным признакам этногрупп: вирьял - это верховые (с верховьев Волги), анатри - низовые, анат енчи - средненизовые чуваши. Их костюмы различаются по пошиву, цветовым предпочтениям и орнаментальному характеру украшений.

Материалы

Одежду чуваши изготавливали не только из покупных тканей, но чаще всего им служили материалами кожа, войлок, домотканое полотно холста или сукна. Обувь мастерили из дерева и луба. Холсты ткали все деверенские женщины от мала до велика, причём не только чувашские. Для этого выращивались лён и конопля, довольно трудоёмкими способами обрабатывались, затем шли на изготовление полотна.

Чувашский костюм, сшитый для праздников, довольно сильно отличался от будничной одежды. Даже сам холст был разным: тонкий - для праздничной одежды, значительно более грубый - для рабочих шароваров и рубах. Овечья шерсть, спряденная тонко, предназначалась для свадебных и праздничных кафтанов, а из более толстой пряжи ткали толстое сукно на обычные чапаны и кафтаны.

Девятнадцатый век оставил довольно много изделий, которые в то время представляли чувашский костюм, многие из них сейчас можно рассматривать в музеях, любоваться и восхищаться почти потерянными сейчас умениями. Эта одежда прекрасна, даже будничная крашенина (та, что уже тканью окрашена в один цвет). А пестрядь заставляет удивляться тому, насколько изобретательны были люди в стремлении к красоте. Пестрядь изготавливали из уже окрашенных ниток, и узоры тканей были самыми различными, не только полоски и клетки. Это чувашский костюм с низовья Волги такой разноцветный, а верховые и средненизовые чуваши предпочитали холсты белые, но с обильной вышивкой. Ближе к двадцатому веку такое полотно ткали даже из покупных ниток. Ткани фабричные были очень дороги, но их тоже покупали и использовали экономно - на отделку.

Типы одежды

Чувашский национальный костюм под воздействием времени и разнообразных факторов довольно сильно видоизменялся. На то влияла и географическая среда, и традиционные занятия людей, миропонимание в разные эпохи истории. Конечно, деление на верхнюю и нательную одежду оставалось незыблемым, поскольку это диктовалось функциональностью каждого предмета гардероба. Однако и тут не всё просто. Например, женская рубаха даже иначе кроилась в каждой из трёх этнических групп - анатри, анатенчи и тури. И набор предметов гардероба тоже в каждом случае был свой. Особенно это заметно по орнаментам вышивок, композиции, приёмам изготовления. Да и носили их немного разными способами. Более того, чувашский национальный костюм различается не только по полу, но и по возрасту. И, естественно, по сезону.

Самые древние наряды, которыми можно полюбоваться в музеях, имеют не слишком большой возраст - их носили в конце семнадцатого века. К сожалению, более ранний чувашский народный костюм для изучения уже недоступен. Что же мы видим в одеждах чуть более трёхсотлетней давности? Практически все рубахи выкроены по-старинному - туникообразно. Это самый простой и экономный способ, когда полотно перегибается в плечах так, чтобы спина и перед рубахи получились из одного полотнища. Далее конструкция строится так: боковые клинья, вырез для ворота, рукава с ластовицей (это клин, вшиваемый подмышкой в пройму для большей свободы в движениях). Довольно сложный крой, кстати, для тех времён. В вариантах чувашский народный костюм не имеет больших различий: остов отрезной или цельный, форма воротника (можно увидеть и стоячий, и отложной, и полное отсутствие воротника), кокетка - отрезная часть впереди.

Для мужчин

В старину мужские рубашки у чувашей с верховьев Волги были длинными и широкими, прямо до колен. Они выкраивались тоже туникообразно, а грудной разрез был сбоку - справа или слева. Воротника такая рубаха не имела.

Мужской чувашский национальный костюм характерен мелкими, но важными отличительными деталями. Грудной разрез рубахи завязывался тесьмой, а вокруг красовалась вышивка, и чем богаче она была, тем праздничнее. Так же украшены были концы рукавов и подол. Будничные же одежды часто вообще не были украшены.

Костюм чувашского народа был предназначен не только для работы и праздников. Например, белизна мужских рубашек была традиционной и обязательной для всех, поскольку предназначалась и для языческих культовых отправлений. Здесь отличия были только в качестве холста: у богатых - потоньше, у бедных - погрубее.

Рубахи носили под пояс. Интересно наблюдать, как видоизменялся крой в зависимости от развития технического прогресса. Как только появились широкие покупные ткани, чувашский мужской костюм приобрёл круглые проймы, потерял ластовицы, стал обязательным воротник. Прохладными вечерами летом чуваши красовались в лёгком холщовом белоснежном кафтане и пуставе из синего или чёрного сукна. Запах был предусмотрен справа налево, часто встречалась приталенная спинка со сборками.

Праздничные шуборы богато украшены по груди, воротнику, краю каждой полы и сзади - треугольником. Помимо вышивок использовались и другие техники - аппликации шёлком, например. Иногда шуборы выкраивались прямоспинными, они были обязательно белыми, их нужно было подпоясывать очень красивыми ткаными поясами. Такие в старину носили жрецы на жертвоприношениях. А потом стали надевать и простые пожилые мужчины. Вот такой был чувашский мужской костюм, фото можно увидеть ниже.

В холода

Чувашские мужчины осенью носили длинные, ниже колен, кафтаны из толстого сукна, у которых был большой отложной воротник и запахивающиеся под кушак полы. А зимой появлялись большие овчинные шубы - жёлтые или чёрные. Они были очень длинными, на талии многочисленные сборки или складки, а меховая отделка шла по вороту и по рукавам. Кстати, чем больше было сборок и складок, тем шуба считалась богаче. А лучшие из них обшивались каймой по рукавам, карманам, воротнику и краям пол - чаще всего чёрного цвета. На кайму шла мерлушка, сафьян или хорошее дорогое сукно. В дорогу поверх шубы или кафтана на случай непогоды надевали чапан, дождевик или епанчу из очень плотного сукна, которые выкраивались прямоспинными и длиной до щиколоток, с огромным воротником и очень глубоким запахом. Носили дождевики либо нараспашку, либо под кушак.

Женский костюм выглядел несколько иначе, хотя по типу был тот же. Просто вариантов кроя было больше, а также характер украшений отличался кардинально. У женщин с верховьев Волги были сугубо белые шуборы и чёрные кафтаны, похожие на халат. А низовые чувашки носили кафтаны суконные, шуборы застёгивали на один крючок по талии. Белый цвет щедро украшался цветными полосками ткани по полам и по воротнику, по карманам. И гораздо больше вышивки было у них даже на зимней одежде. Рукава, карманы были весело расшиты, также вышивками подчёркивалась талия.

Чувашский женский костюм, который предназначался для свадеб и праздников, особенно богато украшался - здесь даже серебряный или золотой галун шёл в дело. Шубор по верхней части и полностью рукава - из красного сатина, а весь низ - из чёрного. На кафтаны для женщин молодого возраста шло особенно мягкое и тонкое сукно - зелёное или чёрное, с тканевыми цветными полосками или с вышивкой на груди. Рабочая одежда была покороче и чаще всего тёмно-коричневой. Низовые чувашки на праздниках любили синий и чёрный цвет, а верховые - белый и жёлтый. Зимние шубы женщины предпочитали шить из чёрных овчин, с многочисленными (до девяноста штук!) сборками на талии.

Орнаменты

Вышивка у чувашей тоже отличалась по географическому признаку: низовые любили полихромную, плотную, а верховые вышивали ювелирно. У первых в узорах господствовали вышитые медальоны, ромбовидные фигуры по всему грудному разрезу рубахи, а вторые украшали свой наряд съёмными наплечниками из богато и тонко вышитых лент. Розетка, ромб, круг - у многих народов эти узоры символизировали солнце. Чувашки тоже почти всегда их использовали.

Рукава, наспинная часть и подол украшались бордовыми нашивками из тесьмы, внутри которых помещалась вышивка. На подол также часто нашивались кружева, а чуть выше на ткани их дублировал вышитый узор. Орнаменты выбирались геометрические, в которых можно было наблюдать древнее представление о картине мира. Чувашский женский национальный костюм наполнен символами. Мировое древо, восьмиконечная звезда и многие другие изображения на старинных вышивках многое могут рассказать о взаимосвязях, заимствованиях и предпочтениях древних народов. Покажет, как выглядел чувашский костюм, фото. Женский и мужской, конечно, имели отличия.

Женский праздничный облик очень наряден. Нательная одежда орнаментировалась гораздо более скромно: два ромба или наклонная полоска на нижней рубашке, скорее, служили оберегом, чем украшением, несмотря на то что комплекс чувашского костюма предполагает её своим главным элементом. Весь остальной наряд был подчинён ей и по цветовому узору, и по композиции украшений. Платье поверх рубахи носили обязательно с фартуком - ярко украшенным кружевами, нашивками и вышивкой.

Женщины на празднике нарядны - словно куклы в чувашских костюмах. И каждый наряд дополняется узорнотканым или вышитым поясом. Кстати, раньше их повязывали одновременно целых три: один на платье, затем на напуск платья, а последний - на фартук. И все завязаны на боку, опуская длинные концы вниз, где завершались цветными помпонами. Но в группах анат енчи и анатри женщины носили всегда только один пояс. Именно так выглядел их чувашский национальный костюм, фото можно увидеть в статье.

Обувь

Самым основным видом обуви на три, а то и четыре сезона были и у женщин, и у мужчин обыкновенные лапти. У каждого народа был свой собственный способ плетения этой экологичной, удобной и лёгкой обувки. Чуваши плели мужские лапти из семи лычек, где головка была относительно небольшой, а борта довольно низкими. А вот женские выплетались изысканно и тщательно. Полоски лыка изготавливались более тонкие, узкие, потому и требовалось большее число лычек - их было девять или двенадцать. К тому же верховые чувашки рядом с головкой пропускали тонкую верёвочку, так можно было легко отличить их от мужских.

Также есть в музее женские лапти весьма прихотливого плетения. Носили такую обувь и с чёрными, густо намотанными онучами, поверх которых наматывались двухметровые оборы, и с суконными чулками. Большого умения требовало и обёртывание онучей, и оплетание их оборами, времени на это уходило довольно много. Поэтому часто с лаптями носили суконные гетры, их надевать быстрее. А когда наступала зима, нельзя было обойтись без валенок. Хотя в давние времена далеко не все чуваши могли их себе позволить. В конце девятнадцатого века оформилась традиция дарить на свадьбу сыну сапоги из кожи, а дочери - такие же ботинки. Чувашки с верховьев Волги очень любили коданые сапожки, у которых короткие и очень твёрдые голенища были собраны гармошкой. Но такую обувь надевали крайне редко и чрезвычайно берегли.

Головные уборы

В старину все головные уборы женщин Чувашии делились на две группы - шапки и покрывала. К последним относятся сурпан (головная повязка с перевязью), платок с перевязью и чалма. Все эти вещи - для замужних женщин, включая и покрывало невесты. Украшались сурпаны в каждой группе со своей спецификой. Низовые чувашки носили очень длинный сурпан - в два с половиной метра, который полностью покрывал голову. Середина его была выполнена из белого полотна, а окончания богато вышиты или украшены узорноткаными полосками, позументами, лентами, кумачом или кружевами. Узоры на сурпанах в основе своей геометрические - в виде квадратов, ромбов, крестов. Закреплялся сурпан у низовых чувашек специальной головной повязкой.

У чувашек анатенчи сурпан был покороче, украшения тоже более узкими - те же тканые кумачовые полоски, белые кружева и вышивка. Но надевался этот головной убор иначе, при помощи повязки масмак. Верховые чувашки сурпаны делали почти короткими - до полутора метров, а тонкое полотно их украшали двусторонней вышивкой, геометрический орнамент которой размещался ярусами. На концах сурпана была бахрома и разноцветный бисер. Головные повязки очень сильно отличаются по группам. Широкие и с массивными узорами у анатенчи и анатри, и узкие с мелкими вышитыми узорами у вирьял. Орнаменты на масмаках включали в себя и отдельные стилизованные изображения листьев, деревьев, цветов, фигуры птиц, коней, драконов, иногда можно увидеть всю картину сотворения мира глазами древних. Именно в украшениях неповторим чувашский костюм. Раскраска и орнаменты обычно не повторяются даже в двух одинаково выкроенных одеждах.

Украшение как оберег

В женском наряде присутствовали и набедренные, и поясные украшения, вышитые шёлковыми и шерстяными нитками, бисером, нашивками, бахромой. Последняя исключительно обогащала любой фрагмент платья, поскольку в движении оживлялся весь костюм. Национальный костюм чувашки не будет полон без головного убора из бисера, монет и мелких раковин каури. В этих украшениях видны и принадлежность женщины, и её возраст, и социальное положение, все её понятия о красоте, которые предки складывали в течение многих столетий. Там явственно видны следы народного миропонимания. Главной функцией украшений до самых последних времён является их обережное, магическое предназначение - защищать владелицу от злых духов и многих опасностей.

Самый полный комплект украшений чувашки предъявляют на праздниках и свадьбах. Свадебный наряд, например, весит вместе с украшениями около пуда (шестнадцать килограммов). Техника шитья бисером в старинной Чувашии была просто блистательна: как единое целое выглядели узоры на головном уборе девушки (тухъя), где органично совмещено было практически несовместимое: бисер, серебряные монеты, драгоценные металлы и камни. Не менее интересны и головные уборы для женщин (хушпу). Что ещё было тяжёлого в женском костюме? Да всё: наряды нагрудные, нашейные, длиннющая расшитая перевязь, подвески на ней, браслеты, кольца, поясные подвески-нахвостники, кошель на поясе, там же висящее зеркало в металлической оправе... Тяжело нести. Зато красиво!

Свадебная одежда

Жениха одевали к свадьбе в красиво вышитую рубаху, которую приготовила ему невеста, суконный синий кафтан с кушаком, за которым была нагайка, сапоги, смушковую шапку и чёрные перчатки. Верховые чуваши на кафтан надевали специальное оплечье - сетка из бисера, украшенная раковинами по краям, а ворот кафтана и его передние края были обшиты кумачом. И жених, и его дружки были одарены невестой вышитыми полотенцами, которые они либо повязывали вокруг талии, либо перекидывали через плечо.

Невеста, как уже было сказано, несла на себе пуд. Богато вышитая рубашка, разукрашенный шубор, суконный пустав, сапожки или ботинки кожаные с чулками, а остальное - украшения. Причём наряды её в течение свадебного обряда менялись с девичьего на женский, но легче не становились. Очень красивы были на свадьбе ещё три человека: тамада (предводитель), старший дружка и сваха.

Свадебный халат дружки был действительно впечатляющим. Белоснежный холст, выкроенный по принципу распашного халата, длинный, прямой, без застёжек. Белый цвет считался священным, к нему очень трепетно относились. А вот кафтан предводителя свадьбы уже был по максимуму украшен и вышивками, и нашивками из шёлковых тканей или лент. Сваха поверх своего богато расшитого кафтана куталась в ручной работы огромный платок - шёлковый с узорами или просто расшитый вышивками. Это знак, который был понятен всем, - её особое положение на этом торжестве. Яркие орнаменты свадебных предметов - покрывал, платков, наспинного наряда жениха, плясового специального платка, покрывала для чиряса с пивом - всё это добавляло красочности и торжественности событию.

Знаковая функция

Одежда была для чувашей не просто защитой от явлений погоды. Она могла рассказать очень многое о человеке и событии, в котором он участвует. Видны были и семейное положение, и возраст, и имущественное состояние, и даже ритуальное назначение данного одеяния - свадебная она или приготовлена для религиозных обрядов. Прежде всего знаковость проявлялась в украшениях и головных уборах. Сурпан, хушпу или масмак могли надеть только замужние женщны. Невеста по специальному обряду надевала свой первый сурпан. А вот девушки носили тухъю, о которой женщины могли только ностальгически вздохнуть иногда. Только молодые женщины и девушки могли надеть шейные украшения и ушные подвески, а также украшения с лентами. Общие украшения у женщин и девушек были, но это единичные случаи.

Чувашская народная традиция в одежде - настоящая сокровищница богатейшей духовной и материальной культуры далёких веков. Тысячелетние традиции сосредоточились во временных связях народов, племён, культур разных регионов Европы и Азии, и народный костюм помогает обнаружить и проследить эти связи по заимствованиям и влияниям. Ясно, что весь чувашский костюм связан гораздо больше с земледельческим, а не кочевым укладом. Это памятник культуры, который создавался в различных исторических обстоятельствах, порождая и развивая как космогонические представления, так и чисто эстетические воззрения согласно социально-экономическим, природным, культурным условиям, которые господствовали в данном регионе.

Древняя структура чувашского костюма содержит в себе все космогонические мировоззрения, в них отображена модель мира со всеми светилами, потусторонними и здешними мирами. Но социальная жизнь развивалась, миропонимание изменялось, воззрения расширялись, что и послужило причиной того, что подетально вспомнить значение всех элементов костюма уже и невозможно. Сейчас все три вида чувашских костюмов находят применение в самодеятельности, в народном профессиональном искусстве, в сценической и выставочной деятельности.

Презентация "Чувашский национальный костюм"

 

МАДОУ детский сад №35 «Теремок» комбинированного вида р.п. Приютово

муниципального района Белебеевский район Республики Башкортостан

 

 

 

 

 

 

 

Чувашская национальная одежда

 

 

 

 педагог: Егорова Надежда Семёновна

 

 

 

 

Чувашский национальный костюм

 

 

История чувашского народного костюма

 

Формирование чувашского народного костюма происходило под влиянием места, в котором проживали чуваши, перенимавшие многие мелочи и детали одежд ближайших соседей. Традиционные наряды вирьял (они же верховные чуваши) из Чебоксарского района достаточно сильно напоминал костюмы финно-угорского народа России своей простотой и умеренностью конструктивных элементов.

Низовые чуваши, они же антари, во время пошива платьев и костюмов использовали различные оборки, а цветом фартука был выбран насыщенный красный. Полотенца и передники имели необычную вышивку цветными нитками различных оттенков. Костюмы, платья, нагрудники и головные уборы чувашей Самарской области имеют достаточно много сходств с мордовскими национальными нарядами

 

 

 

 

Чувашская одежда представлена разнообразием головных уборов, платьев и костюмов, а также известна богатством вышитых ромбо- и зигзагообразных узоров, монетной и бисерной отделки, специального кроя. По назначению она использовалась лишь примерно до середины XX века. Некоторые старинные наряды дошли до наших дней и пополнили коллекции Национального музея, Музея чувашской вышивки, Чувашского государственного художественного музея.

  Сегодня традиционные одеяния по-прежнему любимы чувашами. Некоторые горожане и жители поселений надевают сохранившиеся наряды своих предков по большим праздникам (свадьба, акатуй и т.п.), артисты чувашской эстрады выступают в осовремененных костюмах на сцене, а участники конкурсов из Чувашии защищают в них честь родной республики.

 Туристы из разных регионов страны и заграницы проявляют интерес к чувашской культуре и восхищаются ею не меньше, чем коренное население.

 

 

 

 

Мужские костюмы

 

 

 

    Изначально чувашские рубахи с поясом для мужчин изготавливались свободными и длинными (до колен). Мужские одежды имели различные богатые и праздничные вышивки, аппликации и шёлковые узоры, в то время как простые костюмы, не предназначенные для праздников, были вполне лаконичными и строгими и на них не наносились никакие узоры

  С развитием новых технологий, чувашский народный костюм для мужчин обзавёлся воротником и стал более современным, с плавными линиями круглых пройм.  

   Мужские кафтаны и уборы, предназначенные для различных праздников, щедро украшались в районе груди и воротника, а также по краям одежды.

 

 

                                        Женские костюмы

 

 

Чувашские традиционные рубахи для замужних женщин имели довольно сложную вышивку необычной формы, в то время как подол с геометрическими нашивками и полосками отличался скромностью и простотой. Во время праздников и обычных будних дней, женщины носили на бёдрах специальный материал с бахромой, узорами и нашивками, изготовленный из шёлковых и шерстяных нитей.

 Незамужние девушки носили скромные наряды без вышивок и узоров, дабы не отвлекать внимание от собственной красоты.

 Одежда девочек была проще, но выглядела не менее нарядно. Платья украшались несложным узором или тесьмой на подоле. На нагрудной части рубахи обычно вышивали две аккуратные косые полосы, а одну — только для сирот.

 

Обувь

 

 

Лапти, валенки, сапоги

 

  В летний сезон чувашские мужчины и женщины носили лапти из липового лыка (çăпата). Плелась данная обувь различными и довольно хитрыми способами, из-за чего некоторые модели дошли до наших дней и находятся в настоящий момент в музее. С лаптями надевали удобные суконные гетры. Представители верховой группы носили их с онучами черного цвета, а низовой группы — с белыми суконными чулками (чăлха).

  Когда приходила зима, чуваши убирали лапти и надевали тёплые валенки, без которых обойтись было просто невозможно. Валенки могли позволить себе лишь зажиточные крестьяне.

  В конце 19 века вошло в традицию дарение на свадьбу кожаных сапог сыновьям и кожаных ботинок дочери, которые впоследствии надевали крайне редко и очень берегли

 

 

 

 

Женские головные уборы

                          

Хушпу —женский головной убор     Масмак с нагрудным украшением

     

          Масмак                                                         Тухья

 

  "Масмак" - это женская налобная и головная повязка с вышитыми на ней чувашскими узорами, которая защищала девушку от всего плохого.

   Тухья низовых чувашей была с шишечкой, бисерным навершием, наушниками или ремешком для закрепления на подбородке. Убор верховых чувашей этих деталей не имел. Орнамент состоял из крупных меандров, ромбов и крестов с загнутыми концами. После замужества девушки передавали свои тухьи младшим сестрам.

  По праздникам женщины носили хушпу, открытую шапочку, богато украшенную монетами. Отличительная особенность хушпу — хӳри, наспинная полоса до пояса или ниже с рядами монет и бисерной вышивкой

 

Мужские головные уборы

 

Мужские головные уборы не орнаментировались. Летом мужчины носили черные или белые войлочные шляпы (ялкас), а зимой — шапки с широким околышем и продолговатым куполообразным верхом (сĕлĕк).

 

 

 

Современная чувашская одежда

             Носите одежду с чувашской символикой

 

    В настоящее время традиционный национальный костюм чувашей потерял свою актуальность и лишь в некоторых деревнях и сёлах чувашские наряды надевают во время проведения праздников или обрядов

   Национальный костюм довольно часто используется и во время различных концертов и выступлений фольклорных групп. Модельеры больше не опираются в своих разработках на традиционные костюмы и рубахи, а пользуются некоторыми схожими образами, в попытках произвести все детали народных украшений, орнаментов и узоров

   В Чебоксарах, в столице Чувашии производством одежды в традициях предков занимается текстильное предприятие «Паха тĕрĕ». Узоры вышивают нитками «мулине» и шёлком.

 

 

Спасибо за внимание!

Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Урок рисования "Русский народный новогодний костюм"

В подготовительной группе в рамках урока рисования дошкольникам предлагается такая интересная, но сложная тема, как изображение куклы в национальном костюме. Помимо развития художественных навыков, такая работа имеет большое познавательное и воспитательное значение - знакомит детей с культурой и бытом русского народа, тем самым пробуждая в них патриотические чувства.

Аспекты рисования на тему «Кукла в русском национальном костюме» в старшей группе ДОУ

Дошкольники с раннего возраста пробуют изображать антропоморфные предметы. В начале это примитивные работы по принципу "палка, палка, огурец, человечек пропал!" Однако для того, чтобы развитие шло дальше, необходима планомерная работа воспитателя в этом направлении. Обучение искусству портретной живописи неразрывно связано с развитием восприятия и воображения.Педагогу необходимо найти приемы, которые вызовут у детей интерес к изображению человека.

Конечно, дошкольников пугает задача нарисовать человека, потому что они боятся, что у них не получится. Задача воспитателя состоит в том, чтобы преодолеть этот страх и заменить его приятным творческим процессом. Идеально начинать картину не с фигуры человека, а с чего-то похожего на него. Итак, в среднем звене ребята с удовольствием рисуют матрешку, снеговика. Они прекрасно знают, из каких частей состоят эти предметы, и учатся изображать лицо.Кроме того, предлагается нарисовать Снегурочку с широкой шубой и руками.

В старшей группе происходит детальное знание портрета, дети осваивают пропорции лица, способы передачи характера и настроения человека. Они рисуют себя, родителей, друзей, сказочных персонажей.

В подготовительной группе дети совершенствуют умение изображать антропоморфных существ с натуры и по памяти. Даже дети 6–7 лет хорошо видят характерные черты предметов и предметов и передают их на художественных картинках.В этом возрасте на уроках рисования дошкольникам предлагается такая сложная, но интересная тема, как «Кукла в национальном костюме». Как правило, она взята с натуры или основана на иллюстрациях. Обратите внимание, что ребята изображают не человека, а куклу. Это немного облегчает работу, ведь пропорции телосложения и лица здесь не будут такими строгими: например, голова может быть крупной, как и глаза, рот, руки.

При проведении этого урока учитель должен сосредоточиться на осмотре куклы в соответствующей одежде.Подробно оговаривается форма платья (если это русский национальный костюм), рубашки, головного убора и обуви. Учитель также обращает внимание на положение рук, ног и форму головы. Голова куклы на рисунке может быть овальной или круглой. Для изображения лица детям необходимо зрительно (или простым карандашом) разделить его на три части: лоб, глаза и нос, рот с подбородком. Воспитатель может напомнить детям, как рисовать глаза (показать их на доске), напомнить, что нос можно обозначить только кончиком (ноздрями или короткой линией).

Иногда детям предлагается схематический рисунок куклы: с кружком (голова) и несколькими линиями (часть тела). Затем на этой диаграмме обрисовываются недостающие части, включая одежду. Другой вариант — рисовать овалами или дугами.

Скошенная роспись

В подготовительной группе особенно важно давать детям возможность проявить творческую инициативу, творческое воображение, побуждать их к самостоятельному выбору цветовых гамм рисунков. Например, мальчики самостоятельно выбирают цвет и характер рисунка платья русской красавицы, а также ее кокошник.Отметим, что в этом возрасте дошкольники уже знают многие оттенки, такие как лимонный, песочный, салатовый и др.

Важным моментом занятия в подготовительной группе является разбор готовой работы. Глядя на свои рисунки, дети учатся видеть свои сильные и слабые стороны. Вместе с педагогом ребята обсуждают, что можно сделать лучше, чем завершить сочинение.

Используемые материалы и основа

В группе подготовки расширен ассортимент материалов, с которыми дети могут работать в процессе изобразительной деятельности.Их сочетание в одном рисунке способствует созданию выразительного образа. Так как изображение куклы в национальном костюме требует детальной прорисовки, рекомендуется при основной работе красками (акварельными или гуашью) или цветными карандашами дополнительно использовать фломастеры или гелевые маркеры. С помощью этих инструментов можно наметить черты лица или замысловатые узоры на платье и кокошнике.

Объект изображения, такой как кукла, требует первоначального наброска простым карандашом. Особенно это касается работы с красками.Что касается ластика, который иногда предлагают дошкольникам в подготовительной группе, то его лучше не давать, так как часто дети используют его нерационально и портят рисунок.

В качестве основы для рисования куклы в национальном костюме воспитатель предлагает детям листы бумаги стандартного размера. При росписи красками их предварительно тонируют в пастельные тона. Работая цветными карандашами, дети могут дополнить композицию подходящим фоном.

Техника рисования и приемы, используемые при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе

В подготовительной группе происходит дальнейшее совершенствование техники изображения. Движения рук становятся более свободными и точными, плавными и ритмичными.

Эскиз простым карандашом выполняется достаточно быстрыми движениями руки, легкой неразрывной линией (чтобы легко исправить неточности). Кстати, будет полезно, если ребенок сделает на эскизе несколько пробных набросков.

При рисовании карандашом ребята практикуют плавное вращение рук - это нужно для того, чтобы показать округлые линии. Дошкольники учатся рисовать длинные линии без перерыва, а также изображать крупные формы.Мелкие детали (черты лица, орнамент на платье) прорисовываются короткими линиями и штрихами.

Аналогично исправлены разные способы работы кистью (все ворсы и кончики) при рисовании гуашью или акварелью. У дошкольников развиваются технические навыки – они учатся смешивать краски для получения интересных оттенков.

Дополнительные виды изобразительной деятельности, применяемые при рисовании куклы в национальном костюме в подготовительной группе, целесообразность индивидуального подхода

В подготовительной группе уже отчетливо видны особенности развития детей, у некоторых дошкольников имеются четкие способности и интерес к изобразительной деятельности.Таких детей, несомненно, следует поощрять к дальнейшему стимулированию их тяги к художественному творчеству. Один из способов – предложить им разнообразить композицию дополнительными элементами аппликации или из пластилина.

Например, платье или кокошник русской красавицы можно украсить пластилиновыми элементами (тонкими декоративными нитками или мелкими шариками) или обклеить блестящими пайетками.

Рисунок можно совмещать с аппликацией, особенно в случае коллективной композиции: нарисованные фигурки барышень раскрашиваются, вырезаются, дополняются деталями аппликации и наклеиваются на общий фон.

Рисование с элементами аппликации

Конкретные варианты композиции на тему «Кукла в национальном костюме» в подготовительной группе

Тематическое рисование традиционно предлагается учащимся подготовительной группы в самом начале учебного года (сентябрь ). Эту тему можно немного интерпретировать: дети могут изобразить красавиц из русских народных сказок, например, Аленушку, Василису, Марьюшку (они тоже будут одеты в русский народный костюм).

Если ребята проживают в местности со своими особенностями национальных костюмов, можно отразить их на рисунке, например, «Чувашское платье», «Мордовское платье».

Кстати, незадолго до занятия «Кукла в национальном костюме» дети могут представить национальные головные уборы отдельно или раскрасить предложенные узоры: так они будут практиковаться в рисовании узоров, смешивании цветов. Таким же образом можно потренироваться рисовать русские народные сапоги - лапти.

Интересная идея - предложить детям после рисования русского национального костюма изобразить традиционный костюм другой страны (например, Украины, Китая, Индии и т.д.). Помните, что такое действие требует подробного информационного разговора.При представлении кукол разных национальностей дети должны использовать такие выразительные средства, как передача цвета кожи и волос, разреза глаз. Воспитатель обязательно должен продемонстрировать дошкольникам куклу в соответствующем наряде или ее образ.

При желании тему «Кукла в национальном костюме» можно оформить как коллективную работу, например, «Хоровод». Дети рисуют барышень в русском национальном костюме, затем вырезают их и приклеивают к основе (воспитатель заранее придумывает подходящий фон (луг с зеленой травой, цветами и т.д.)). В упрощенном варианте детям могут давать шаблоны, которые они должны раскрашивать.

Возможные варианты мотивирующего начала занятия: просмотр фотографий, обсуждение вопросов, сказка, стихи и т.д.

Даже в подготовительной группе игра остается ведущей деятельностью ребенка. И учитель не должен забывать об этом при оформлении уроков. Мотивация играть играет очень важную роль.

Например, воспитатель сообщает детям, что к ним пришли куклы, но они странно одеты.Оказывается, они пришли из прошлого. Ведь так одевались люди, жившие когда-то на Руси. Наши бабушки носили длинные платья, а наши бабушки и дедушки носили блузки с поясом. Мотивацией для детей будет просьба сфотографировать кукол, ведь в далеком прошлом фотоаппаратов не было.

Куклы в мужском и женском русском национальном костюме

Кукла в русском национальном костюме

Другой вариант - куклы (например Арина и Данила) идут на ярмарку и хотят одеться получше.Ведь люди веселились и танцевали на ярмарках. Дети нарисуют их в красивой одежде, акцент будет сделан на ее декорировании (рукав, низ платья, воротник мужской рубашки).

Можно прийти в гости к дошкольникам - это может быть Аленушка, Василиса красавица или Марьюшка (кукла или картина). Учитель подчеркивает, какая она стройная, грациозная, рыжеволосая с длинной светлой косой. Воспитатель сообщает детям, что раньше таких красавиц называли «лебедь», «горох», «березка», «ягодка» (пополняется словарный запас дошкольников).Героиня рассказывает детям грустную историю: Баба Яга или злая ведьма украла и сожгла ее самое красивое платье. Дети всегда живо реагируют на чужие беды и стараются помочь – они с радостью нарисуют красоту нового наряда, еще более прекрасного, чем старый.

Героиня русской народной сказки

Героиня русской народной сказки

Уроки рисования можно начать с познавательной беседы о русском национальном костюме. Детям наверняка будет интересно, что вышивка и узоры, которыми она была украшена, в старину имели особое значение.Люди верили, что вышивка не только украшает, но и защищает от злых сил – она была оберегом. Это были волнистые линии, круги, кресты. Также мастерицы вышивали деревья, птиц и животных. Мотивацией после такого рассказа будет предложить детям нарисовать свою любимую куклу в костюме, который защитит ее от всякого зла.

Традиционный элемент узора одежды Традиционный элемент узора одежды Традиционный элемент узора одежды Традиционная русская вышивка

Кроме того, детям можно рассказать, что красный цвет в русском национальном костюме присутствовал в огромном разнообразии оттенков.А в сочетании с зеленым красный казался еще более сочным и праздничным. Красный символизирует огонь, а огонь может дарить как радость (тепло), так и печаль (огонь). Это также цвет любви.

Иллюстрация для занятий

Исконно русские крестьянские туфли

Если дети рисуют национальный костюм не России, а какой-то другой страны, то необходимо показать им соответствующие картинки, а еще лучше кукол в такой одежде.

Кукла в национальном костюме

Тематические картинки Плакат Бумажные игрушки Куклы

Мотивация рисовать изящную куклу, конечно, может быть почерпнута из художественной литературы. Бабушка-сказочница (переодетая учительница) может посетить детей и рассказать им сказку о купце Садко. У него было три прекрасные дочери. Когда Садко ездил в дальние страны за товарами, дочери велели ему привезти золотую корону, красивую рубаху и платье, расшитое узорами и лентами. В заморской стране купец долго искал эти дары, наконец нашел и купил. Но дочери, увидев обновку, стали завидовать друг другу: каждая хотела, чтобы у нее было платье, рубашка и венец.Вот он и попросил сказочника обратиться к детям – пусть помогут ему и нарисуют дочкам красивые наряды.

Также рекомендуем современную сказку Ларисы Сергеевой По сюжету произведения в одном конце села жил мастер сарафанов, а в другом - мужик без рубашки. Сарафан надоело лежать в ящике в ожидании, когда ты его наденешь и наденешь, и решил навестить Рубашку. Она очень обрадовалась гостю и поставила самовар. Они сели пить чай, и Сарафан спросил Рубаху, почему она такая милая и красивая.Она ответила, что хозяин надевает его на тело и греет душой. Рубаха, в свою очередь, защищает человека от нечистой силы воротником (это воротник и манжеты). Чтобы холод не проник внутрь, помогает брусок. Сарафан думал-думал и подружился с рубашкой - и теперь они всегда идут вместе.

После прочтения этой короткой сказки детям будет еще интереснее изображать эти исконно русские предметы одежды.

Иллюстрация к сказке

Вы также можете начать урок со стихотворения.Например, интересны следующие строки:

Приготская Светлана

Обернись, золотое платье,
Во всю ширину, во всю высоту, во всю скорость.
И в тяжелые годы России
Женщины пряли суровую нить.
Вот в таком же домотканом наряде
Многодетная мать пошла в церковь.
Сарафан-ширина то, что надо -
Полотном поле можно застелить!
О, ты любишь кудрявых разыскиваемых
Играй на аккордеоне, чтобы веселее было!
Девы купались в разноцветных платьях
Среди радуг, лугов и полей.
Все румяные, как матрешки,
Хороводы вели без конца...
Ни одна гармонь не радовалась -
Выбери парня по душе!
А какие песни пели!
И платки выпали у меня из рук!
Бабушка наша состарилась
Я задрала платье на грудь.
Моя мама примеряла платье,
Она сказала, о, я должна танцевать!
деревень заросло бурьяном,
И гармошек давно не слышно.
Веселой песенки не услышишь.
Молодежь сейчас в городах...
Старушка в деревне рассказывает сказку
О хороводной старине!

http://chto-takoe-lyubov.net/stikhi-o-lyubvi/kollektsii-stikhov/11499-stixi-pro-sarafan

90 158 90 122

Лос-Анджелес. Krugłowa

Куклы, барышни, матрешки

Все живут рядом с нами.

Удивление, восторг

И покоя не дают.

Шьем одежду для всех кукол

Изучаем старину.

Узнаем с какого края

Мы во сне или наяву.

Вместе с кочевниками

Ставим юрту, ждем гостей.

Пьем чай из самовара

А кочевник пьет кумыс.

Едем домой отдыхать

А кочевник прилег в куйзи

Ну попробуй погляди.

Разные люди живут...

Каждый поет по-своему

Носить разную одежду

Верить в Бога по-прежнему...

http://nsportal.ru/detskiy-sad/okruzhayushchiy-mir/ 18.10.2012 / куклы-в-национальных-костюмах

Лапчатки Частушки:

Ой, лапочки мои,
Ножки мои,
Сады вы копали
Мы пришли танцевать».

Матвей Гуляй
Лапти не жалейте.
Доживешь до субботы
Сделаешь новые сандалии.

Отметим, что накануне рисования куклы в национальном костюме хорошо предложить дошкольникам обучающие игры на эту тему. Например, в игре «Одень куклу в национальный костюм» дети запоминают особенности традиционных костюмов разных народов.

Дидактическая игра «Одень куклу в народный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в народный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в народный костюм» Дидактическая игра «Одень куклу в народный костюм» Дидактическая игра «Одень Одень куклу в народный костюм «Дидактическая игра» Одень куклу в народный костюм «Обучающая игра «Одень куклу в народный костюм»

Так как перед производственной деятельностью обязательно проводить физкультуру или пальчиковую гимнастику, мы дайте следующий отличный вариант:

Конспекты к урокам

Примеры готовых работ учащихся подготовительной группы по теме «Кукла в национальном костюме» с комментариями к работе

Рисунки «Русская красавица», «Русская народный костюм», «Иван да Марья» (все выполнено акварелью) показывают нам национальные костюмы нашей Родины.Работа «Русская красавица» пронизана позитивным настроением: ее дополняет яркое и бледно-голубое небо. Мы видим знакомый русский атрибут – на переднем плане стройную березку. Кукла на рисунке одета в традиционно ярко-красное платье, ее длинная светлая коса развевается.

Работы "Татарский костюм", "Татарский костюм", "Мордовский костюм", "Чувашский костюм" написаны детьми, проживающими в конкретном регионе или на его границе. Обратите внимание, что на рисунках очень реалистично показаны особенности конкретной одежды, обуви и головных уборов.

Обращает на себя внимание композиция «Китаянка», в которой очень хорошо представлен не только образ национальной китайской одежды, но и прическа.

Работа "Головной убор" является своеобразной подготовкой к рисованию целостного образа куклы в национальном костюме.

Карандашный рисунок Акварельный рисунок Акварельный рисунок Акварельный рисунок Карандашный рисунок Акварельный рисунок Акварельный рисунок Симулятор рисования Шаблон-раскраска Раскраска Шаблон-раскраска

"Кукла в национальном костюме" очень увлекательная тема для рисования в группе подготовки.На таком занятии дошкольники не только практикуются в рисовании человека, но и расширяют кругозор. Продуманная мотивация способна превратить рисунок в сказочное действо.

Описание Как нарисовать татарский национальный костюм поэтапно карандашом

Как нарисовать русское платье Lessdraw - Как нарисовать русское народное платье поэтапно карандашом. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Поэтапно лиса карандашом Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно, рисунок карандашом.Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Задав вопрос, как нарисовать русский народный костюм поэтапно, следует. Как нарисовать белорусский костюм для мужчин и женщин карандашом поэтапно. Как нарисовать татарский народный костюм поэтапно карандашом ребенку Рисуем с детьми. Татарские национальные костюмы очень красивы. Как нарисовать девушку в национальном татарском костюме? Как нарисовать парня по-татарски. Как нарисовать костюм карандашом поэтапно для начинающих в короткие сроки.Как нарисовать одежду карандашом поэтапно. русский народный костюм; как рисовать национальные элементы. Татарский национальный костюм поэтапно карандашом Як. Учимся рисовать костюм из Crysis 3 Entertainment на бумаге простым карандашом шаг за шагом Учимся рисовать костюм шаг за шагом. Вдохновение волков как рисовать карандашом. Несколько дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм. Видео - урок рисования одежды карандашом поэтапно 8 вариантов разных эскизов одежды.Ответы на вопрос Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно? в заголовке. Если вы не знаете, как нарисовать костюм, сделайте рисунок максимально похожим. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно - Уроки рисования - Полезное. Русский национальный костюм как нарисовать русский национальный костюм (21 фото) Фото. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно Шьем русский народный костюм. Первоклассникам предлагалось нарисовать национальный русский костюм, какой угодно.Представляем вам поэтапный урок рисования карандашом японок в кимоно. Если вам интересно, как нарисовать карнавальный костюм, мы предложим вам его. Если рисовать Железного человека поэтапно карандашом Как рисовать сказки. Привет! Мы уже пробовали рисовать разные платья, и в этот раз попробуем нарисовать. Как и другие национальные костюмы, татарский комплекс национальных костюмов давно прошел. Разноцветные карандаши карандашом пошагово Как. Национальные костюмы Как рисовать поэтапно.Пошаговые уроки рисования карандашом в картинках. Как нарисовать женщину в русских обоях национального костюма поэтапно карандашом. Как рисовать персонажей Диснея карандашом шаг за шагом. Как нарисовать национальный костюм мордвы 22. Как нарисовать второй класс национального костюма русского племени, ходячую черепаху заставлю xVII Нарисуй русский народный костюм. Как нарисовать русский народный костюм; 3. Темно-желтым карандашом раскрасьте ноги и костюм. Как нарисовать кокошник карандашом поэтапно? Как нарисовать.Как нарисовать цветы поэтапно для начинающих Как нарисовать подснежник карандашом.

Публикации в разделе Традиции

Русские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их больших сундуках вмещалось множество — не менее трех десятков — различных нарядов. Наши предки особенно любили головные уборы – простые, повседневные и праздничные, расшитые бисером, украшенные драгоценными камнями. А как они любили бисер!..

На формирование любого национального костюма (будь то английского, китайского или племени бора-бора), его покроя и орнаментации всегда оказывали влияние такие факторы, как географическое положение, климат и основные профессии людей.

«Чем больше изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше ценности находишь в нем, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы и орнаментация открывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства."

М.Н.Мерцалова."Поэзия народного костюма"

В русских костюмах. Мур, 1906-1907 гг. Частная коллекция (архив Казанкова)

Русский костюм, начавший формироваться в XII веке, содержит подробные сведения о нашем народе - рабочем, пахаре, земледельце, веками жившем в условиях короткого лета и долгого , суровая зима.Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном воет метель, бушует метель? Наши прадеды ткали, шили и вышивали. Они сделали это. «Есть красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — красота мира», — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Основной элемент русского костюма. Составная или цельная, из хлопка, льна, шелка, муслина или простого полотна, рубашка непременно доходила до щиколоток. Подол, рукава и воротники рубах, а иногда и грудь украшались вышивкой, тесьмой, узорами.Причем цвета и украшения различались в зависимости от региона и провинции. Женщины Воронежа предпочитали черную вышивку, строгую и утонченную. В Тульской и Курской областях рубашки обычно туго вышиты красными нитками. В северных и центральных провинциях преобладали красные, синие и черные, иногда золотистые цвета.

Рубашки носили по-разному в зависимости от вида выполняемой работы. Были рубашки "косить", "стерня", была и "рыбалка". Интересно, что рабочая рубашка на праздник урожая всегда была богато украшена и приравнивалась к праздничной.

Русские женщины часто вышивали на рубашках знаки заклинаний или молитвенный оберег, так как считали, что, употребляя в пищу плоды земли, лишая жизни пшеницу, рожь или рыбу, она нарушает природную гармонию и вступает в противоречие с природой. Прежде чем убить животное или косить траву, женщина говорила: «Прости меня, Господи!»

Рубашка - "рыбацкая". Конец 19 века. Архангельская область, Пинежский район, Никитинская волость, село Шардонемское.

Рубашка оверсайз.Вологодское воеводство Вторая половина 19 века

Кстати, об этимологии слова "рубаха". Оно произошло вовсе не от глагола "рубить" (хотя дрова в такой одежде колоть, безусловно, удобно), а от древнерусского слова "рубить" - кайма, край. Поэтому рубашка представляет собой сшитую ткань со шрамами. Раньше говорили не "подрубить", а "вырезать". Впрочем, это выражение можно встретить и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» происходит от персидского «саран па» — «через голову».Впервые упоминается в Никоновской летописи 1376 года. Как правило, при трапециевидном силуэте платье надевали поверх рубашки. Первоначально это была чисто мужская одежда, парадное одеяние принцев с длинными, закатанными рукавами, из дорогих материалов - шелка, бархата, парчи. От знати сарафан перешел к духовенству, и только потом закрепился в женском гардеробе.

Солнечные платья были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Качели шились из двух полотнищ, которые соединялись красивыми пуговицами или застежками.Простое (круглое) платье крепилось на бретелях. Также было популярно глухое косое платье с продольными ластовицами и косыми вставками по бокам.

Платья с грелками

Реконструированные праздничные платья

Наиболее распространенные цвета и оттенки платьев: темно-синий, зеленый, красный, синий, темно-вишневый. Праздничные и свадебные платья шили в основном из парчи или шелка, а повседневные – из грубой ткани или бязи.Однако иностранное слово «сарафан» редко можно было услышать в русских деревнях. Чаще - костлявый, штофник, кумачник, синяк или косоклинник.

«Красавица разных сословий одевалась почти одинаково — разница была только в цене меха, весе золота и блеске камней. Простой народ «в дорогу» носил длинную рубаху с вышитым платьем и куртку, отороченную мехом или парчой. Дворянке - рубаха, верхнее платье, летнее платье (одежда, расширяющаяся книзу драгоценными пуговицами), а сверху, для большей важности, еще и мех.”

Вероника Батан. «Русские красавицы»

Короткая грелка (что-то вроде современной куртки) надевалась поверх платья, являвшегося праздничной одеждой крестьян и повседневной одеждой знати. Грелка для души (кацавейка, телогрейка) шили из дорогих, плотных тканей - бархата, парчи.

Портрет Екатерины II в русской одежде. Картина Стефано Торелли

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике.Картина Вигилиуса Эриксена

Портрет Великой княгини Александры Павловны в русской одежде». Неизвестный артист. 1790 JavaScript: недействителен (0)

Императрица Екатерина Великая, считавшаяся модницей, восстановила русский сарафан, одежду, во многом забытую отечественной аристократией после петровской реформы, которая не только сбрила боярам бороды, но и запрещали носить традиционные костюмы, предписывая своим подданным следовать европейскому стилю.Императрица считала необходимым воспитывать в русских подданных чувство национального достоинства и гордости, чувство исторической самодостаточности. Едва сев на русский престол, Екатерина стала одеваться в русскую одежду, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, украшенном крупным жемчугом, со звездой на груди и бриллиантовой тиарой на голове. Вот еще одно документальное свидетельство: "Императрица была в русской одежде - светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и золотым парчовым лифом, с длинными рукавами", - писал англичанин, посетивший русский двор.

Ponewa

Только юбка. Незаменимая вещь для замужней женщины. Понева состояла из трех панелей, могла быть глухой или распашной. Как правило, его длина зависела от длины женской рубашки. Подол поневы украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.

Она была одета в рубашку и обернута вокруг бедер, а шерстяной шнурок (шапка) удерживал ее вокруг талии.Фартук часто носили спереди. На Руси для девушек, достигших совершеннолетия, существовал обряд поневы, в котором говорилось, что девушка уже может выйти замуж.

Пояс

шерстяные женские ремни

Пояс с славянскими узорами

Пояс. мира.На Руси издавна принято, что женская нижняя рубашка всегда должна застегиваться ремнем, существовал даже обряд застегивания ремня для новорожденного. Пояс - магический круг - защищал от злых духов, поэтому его не снимали даже в ванне. Ходить без ремня считалось большим грехом. Отсюда и значение слова «не верить» — стать дерзким, забыть о приличиях. В конце 19 века в некоторых южных регионах пояс стали носить чуть ниже платья. Пояса были шерстяными, льняными и хлопчатобумажными, их вязали крючком или ткали.Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, как носили незамужние девушки; отделка объемным геометрическим узором – замужним женщинам. К праздникам заворачивали желто-красный пояс из шерстяной ткани, украшенный тесьмой и лентами.

Фартук

Городское женское платье в стиле кантри: жакет, фартук. Россия, конец XIX века

Женский костюм Московской губернии. Ресторан, современная фотография

Он не только защищал одежду от загрязнений, но и служил дополнительным украшением праздничного наряда, придавая ему законченный и монументальный вид.Фартук надевался на рубаху, платье и поневу. На Руси же чаще употреблялось слово запон — от глагола запинать (закрывать, задерживать). Определяющая и самая богатая часть наряда – узоры, шелковые ленты и отделка. Кружево и оборки с отделкой. По вышивке на переднике можно было прочесть историю жизни женщины из книги: образование семьи, количество и пол детей, умерших родственников и предпочтения хозяйки. Каждый замок, каждый стежок подчеркивал индивидуальность.

Головной убор

Головной убор зависел от возраста и семейного положения.Он предопределил всю композицию наряда. Головной убор девушек оставлял часть волос распущенными и был довольно простым: ленты, ленты, кружочки, ажурные венцы, косынки, сложенные в косу.

После свадьбы и обряда "распускания косы" девушка получила статус женщины и носила "молодую кичку". С рождением первого ребенка его заменяла рогатая кичка или высокий головной убор, напоминающий лопату, символ плодородия и способности к деторождению. Замужние женщины должны были полностью покрывать волосы головным убором.По древнерусскому обычаю на кичку надевали платок (убру).

Кокошник - парадный головной убор замужней женщины. Замужние женщины при выходе из дома надевали кичку и кокошник, а дома, как правило, надевали борец (кепку) и косынку.

Возраст владельцев легко определялся по цветам. Наиболее красочно одевались молодые девушки перед рождением ребенка. Костюмы стариков и детей отличались скромной палитрой.

Женский костюм был полон узоров.Вышивка на платьях и рубашках намекала на резной каркас загородного дома. В орнамент вплетались изображения людей, животных, птиц, растений и геометрических фигур. Преобладали знаки солнца, кругов, крестов, ромбов, оленей и птиц.

Фасон "Капуста"

Отличительной чертой русского национального костюма является его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог содержать около 20 штук, а на день всего семь.На каждое выступление девушки надевали ансамбль из трех человек. Рубаху дополняли платье и кокошник или хвостик и сорока. По поверьям, многослойная свободная одежда защищала хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платья считалось неприличным. Многослойная одежда знати подчеркивала их богатство.

Основными тканями для народной крестьянской одежды были домотканое полотно и шерсть, а с середины 19 в. фабричный шелк, атлас, парча с отделкой, красный хлопок, бязь, атлас.Трапециевидный или простой монументальный силуэт, основные виды кроя, живописные орнаменты и цвета, китч, сороки - все это существовало в крестьянской среде до середины-конца 19 века, когда традиционная одежда стала вытеснять городскую моду. Одежду все чаще покупают в магазине, реже изготавливают на заказ.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных - победителей международных и городских конкурсов национальных костюмов и педагогов.

Елена Чувилина

Тема: "Русский народный костюм".

Задачи: познакомить детей с историей мужской и женской одежды, в русском народном костюме; развивать зрительное восприятие; воспитывать аккуратность и усидчивость, воспитывать интерес к истокам русской народной культуры.

Материалы. Иллюстрации русских национальных костюмов, фото мужской и женской одежды, образцы различной одежды.Раскраски русских национальных костюмов, фломастеры.

Воспитатель знакомит детей с историей мужской и женской одежды. В музеях много образцов богатых костюмов русских царей и бояр. Одежда стоила очень дорого, поэтому передавалась только по наследству. У простых людей, мужчин и женщин, основной частью одежды была рубаха или рубаха. Рубашка была длинной и широкой. Ее рукава были длиннее плеч. Рубаха имела особый вырез воротника. Рубашка имела боковой разрез, поэтому ее называли блузкой.Белая блуза украшена вышивкой по подолу, воротнику и низу рукавов. Очень часто на груди делалась вставка из материала другого цвета. Они также носили кафтан поверх рубах. Мужские штаны назывались брюками. Вот такие вещи были у наших предков: рубашка, штаны, кафтан и прочее. У женщин одежда была более сложной и разнообразной. Рубашка была частью одежды. Женщины носили длинное платье поверх рубашки. Его украшали лентами, бусинами, пуговицами и так далее.Пояс всегда был обязательным атрибутом мужской и женской одежды на Руси. Кроме того, педагог рассказывает о русском народном костюме. На доске воспитатель и воспитатель показывают повседневную и праздничную одежду. Сегодня будем рисовать русский народный костюм для мальчика и девочки. Дети идут на работу под спокойную русскую мелодию. В том числе детский труд.

Очень хорошо! Какие у вас красивые костюмы!

Выставка детских работ!








Связанные публикации:

Перед вами - черно-белые цвета, но по мотивам русского народного костюма! Вы можете просто покрасить их или приклеить на некоторые из них.

Тема: «История русского народного костюма» «Оденем Ваню в русский костюм» Педагогическая цель. Покажите детям неразрывную связь между ними.

Лепбук "Русский народный костюм" разработан в рамках проекта "Моя пензенская земля" по патриотическому воспитанию. Тема: Углубленное.

Презентация проекта "Русский народный костюм" для подготовительной группы Познавательно-продуктивный проект. Участники: дети подготовительной группы, воспитатели, родители детей. Актуальность: Русский народ.

Мероприятие, направленное на повышение эффективности этнокультурного воспитания детей «Русский народный костюм белорусского края» Цель: повышение эффективности этнокультурного воспитания детей старшего дошкольного возраста на основе ознакомления с русским народным костюмом.

В нашем детском саду есть патриотический уголок. Там выставлены предметы, которые ранее использовались в быту. Это музыкальные инструменты на аккордеоне.

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно?

Несколько дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом.Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них вы увидите ниже, под этим уроком. А для этого я выбрала фото с фото женской рождественской одежды Тверской губернии 19 века:

С левой стороны платье, рубашка и пояс. С правой стороны девичья рождественская рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или на эту тему, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно?

Первый шаг.Делаю наброски основных частей костюмов. Он ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Второй шаг. Нарисуйте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.

Шаг третий. Складки – очень важный момент. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать все возможные изгибы и тени на платье.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта национального костюма – обилие узоров. Это не просто изобретение Армани или Гуччи. Каждый узор что-то представляет. Нарисовать их сложно, а если не нарисуешь, зрителю сложно будет определить: это платье какой-нибудь барышни или народный костюм? И да, просто взглянув на второй, все не ошибутся.

.90 000 Численность народов Поволжья в 17 в. Народы Среднего Поволжья в составе Российского государства

Национальная культура воплощает в себе память народа, выступая средством идентификации этой нации среди других, сохранения индивидуальности человека, ощущения связи веков и поколений, обретения духовной и жизненной опоры. А если рассматривать календарь, а также быт народа, то обычаи и традиции народов Поволжья обнаруживают тесную связь с ними.

русских

Из всех народов, проживавших на территории Поволжья, наибольшую долю составляют русские.Русские женщины носили наряд, состоящий из полотняной рубахи под названием «рукава» и платья. Для бедных семей привычным костюмом служили платья, для изготовления которых использовали расписное полотно. На церемонии были одеты платья в китайском стиле. Шансы богатых семей позволяли им носить солнечные платья, для создания которых использовали шелк, плюш и бархат.

Несмотря на то, что у русских основной религией было христианство, обычаи и традиции народов Поволжья имели языческие корни.Такие праздники, как Рождество, Масленица, Семик-Троица, они отмечали с завидным упорством.

Татары

татар относятся к тюркской группе алтайской языковой семьи. Если рассматривать этнический состав этих жителей Поволжья, то в этом отношении они разнообразны. Среди них древние тюркские, булгарские, кипчатские и другие тюркоязычные племена, а также отдельные финно-угорские и славянские племена.

Пусть татары отличаются друг от друга диалектом и территорией, но представляют собой один народ, имеющий общий литературный язык, культуру, включающую в себя фольклор, музыку, религию, традиции народов Поволжья.

Большинство населения Ульяновска составляют татары-мусульмане. И сегодня жители города не отступают от традиции ислама, стараясь ее развивать. Эти шаги влияют на различные аспекты жизни, в том числе воспитание детей, уважение к старшим, участие в красочных народных праздниках. В то же время уважение к другим религиям и культурам играет важную роль в центре их мировоззрения.

Чувашский

Чуваши относятся к тюркской группе алтайской языковой семьи.Название этого народа происходит от племени болгар сувар, суваз. Именно болгары и сувазы, а с ними и финно-угорские марийские племена внесли свой вклад в формирование чувашского этноса.

Долгое время чуваши Поволжья Ульяновской области оставались язычниками, но все изменилось, когда они вошли в состав Русского государства. Их языческая вера обеспечила систему, в которой присутствовало большое количество богов во главе с Тором. Среди богов было и хорошее, и плохое. И тот или иной бог, демонстрируя свое покровительство, соответствовал определенной профессии людей.В существовавшем религиозном культе существовала тесная связь с циклом сельскохозяйственных работ, относимых к культу предков.

18-19 лет. многие представители чувашского народа приняли христианство. Это привело к утрате чистой языческой веры. Однако двойственность все же была. Когда наступало время таких важных событий, как крещения и венчания, их проводили в церкви. В то же время среди этого народа встречались и христианские имена, наряду с древними языческими.

Мордва

Под мордовскими племенами подразумевались

коренных народа, ареалом обитания которых были междуречья Оки, Суры и Средней Волги. Эта нация состоит из 2 основных групп:

Первые жили на левом берегу р. Сура. Бассейн реки был вторым местом проживания. Мокша. В Ульяновской области большинство жителей составляют мордва-эрзя.

Обычно женщины этого народа носили рубашку из белого полотна с яркой вышивкой, в которой в основном использовались красные, черные и синие оттенки с вкраплениями желтого и зеленого.Традиционные рождественские костюмы народов Поволжья имели свои отличия, марийцы, как и костюм мордвы, играли роль важного атрибута.

Эрзянки имели и праздничную рубаху, которую часто украшали вышивкой. Девушки надевали его дважды: при достижении совершеннолетия и при выходе замуж.

Во время народных праздников мордвы восходили к земледельческому календарю. Много людей собиралось летом, когда отмечали праздник Велозка, который устраивался в честь покровительницы села (Вель-ава).В новое время также продолжают чтить эту традицию: часто в деревнях отмечают праздник глухой или маленькой деревни, а кое-где - праздник традиционной мордовской кухни.

Встреча такого праздника неизменно предусматривала обдуманную молитву, завершавшую выполнение определенного набора магических обрядов. Помимо общественных молитв, были и семейные. В данном случае внимание уже уделялось интересам конкретной семьи.

Похожие материалы:

Города Поволжья подобны бусам, которые часто расположены в стороне друг от друга и в то же время в непосредственной близости от Волги.Именно эта река способствовала им...

Содержание1 Сельское хозяйство2 Мельницы3 Животноводство4 Охота5 Рыболовство6 Пчеловодство Процесс культурного развития каждого народа протекает по законам, которые...

Если оценивать природные факторы Поволжья в целом допустимо включить его в группу регионов страны, где созданы прекрасные условия для комплексного развития. Поволжье...

На процесс формирования экономических районов нашей страны большое влияние оказало наличие определенной группы природных, экономических и социальных условий.Аналогичные ...

Народы Поволжья в XVII в.

В начале 17 в. завоевание Поволжья уже было завершено. В районе был создан ряд сильных военно-административных пунктов, в частности Оса, Сарапул, Уфа, Самара и др., прикрывавших район с востока от наступления соседних кочевых народов.

В середине 17 в. По примеру южных линий выемки построено так называемое Закамская линия — от Белого Яра на Волге до Мензелинска (основана ок.1645 г.), дополненный на юге Самарской линией - от Инсара до Симбирска, от небольшой служилой слободы до здесь сторожевой службы (1652-1657 гг.).

Экономическое богатство края привлекло внимание крупных московских феодалов в первой половине XVII века. усиленно похищали земли коренных жителей Среднего Поволжья.

В XVII в. известны, например, крупные имения боярина Морозова в мордовских землях, князя Черкасского и др., с большими лесными постройками, калийными заводами и другими, в основном рыболовецкими, предприятиями, связанными с зверским феодальная эксплуатация местного населения.В указе 1685 г. говорится о захвате земель: «и которым были даны мордовские, чувашские и черкесские земли и всякого рода, а сии русские, кроме своих дач, многими землями овладели».

В середине 17 в. Московское правительство было вынуждено даже ограничить захват русских земель в крае, опасаясь снижения урожая ясака. Положение в Поволжье осложнялось этнической неоднородностью местного населения.

Здесь столкнулись татары, марийцы (черемисы), чуваши, мордва, на севере - удмурты, на востоке - башкиры.Царское правительство умело посеяло раздор между этими народами, что помешало их объединению.

В частности, Москва поддерживала татарских феодалов, делая их своей опорой в регионе.

Местная знать постепенно поступала на службу к Московскому правительству, получая взамен загородную дачу и феодальные привилегии. Так, на территории Поволжья в 17 в. распространяется категория «служение татарам». Местные петиции содержат жалобы на их эксплуатацию и грабеж местного населения.

Феодальное расслоение и гнет усиливались политикой московских властей. Среди повинностей, возложенных на население, значительное место занимала обязанность построить страховочную линию: каждое лето на валовые и тюремные работы отправляли до 5000 человек. человек - 1 человек с трех ясачных дворов.

Историческое место в порабощении местного населения занимала система обращения в христианство. Крещение создавало привилегированное положение для «новокрещенных» по сравнению с некрещеными. В частности, за крещеными закреплялись поместья и поместья родственников, им предоставлялись феодальные привилегии своего рода.

Только крещеные феодалы могли владеть крестьянами, исповедовавшими христианскую веру. Классовые противоречия, усугубляемые религиозными и национальными конфликтами, ослабляли силы национальной борьбы в Поволжье.

В борьбе с крестьянским движением местные феодальные лидеры действовали в союзе с Московским правительством, а народное движение соединилось с широким русским крестьянским движением.

В XVII веке общая обстановка мешала самостоятельным восстаниям в Поволжье.В своей борьбе народы Поволжья обычно опирались на крестьянские войны Московской Руси XVII-XVIII вв. или о народном движении в соседней Башкирии.

Также интересную информацию можно найти в научном поисковике Ответа.Онлайн. Воспользуйтесь формой поиска:

Еще о ХХ Поволжье в XVII веке. Народы Сибири и Дальнего Востока.:

  1. 4. Этнологическая характеристика поволжских и уральских народов.
  2. 25.Освоение Сибири и Дальнего Востока в конце XVI-XVII вв. Вклад русских землепроходцев в географические открытия.
  3. 42. Восточный фронт 1918-1920 гг. Борьба с белогвардейцами на Урале, в Сибири и на Дальнем Востоке.

Среднее Поволжье — особый этнографический регион Восточной Европы, расположенный на стыке Европы и Азии. Народы Поволжья имеют много общего, как в плане хозяйственно-исторического развития, так и в плане происхождения, культуры и образа жизни.
К народам Поволжья относятся: МОРДВА, МАРЬ, УДМУРТ, ЧУВАШ, КАЗАНЬ или поволжские татары и БАСКИРЫ. Правда, башкиры условно входят в народы Поволжья; фактически они занимают промежуточное положение между народами Средней Азии и Поволжья, культурно склоняясь к ним обоим.
Цель работы - дать как можно более полную сравнительную характеристику традиционного хозяйства и быта народов Поволжья в XVII - первой половине XX вв.

Эконом.

Основой хозяйства народов Среднего Поволжья во все времена было земледелие, служившее основным источником их существования.В девятнадцатом — начале двадцатого веков это было доминирующим занятием мордвы. У марийцев, татар и удмуртов земледелие во многом дополнялось другими, неземледельческими видами деятельности. До XVII века традиционным типом хозяйства у башкир было полукочевое скотоводство. А у марийцев до XVI века основными занятиями были охота и рыболовство.
Но у всех народов Среднего Поволжья важнейшей отраслью земледелия было земледелие. Он носил полунатуральный характер и характеризовался очень низкой эффективностью, т.е.урожайность зерна в Чувашии не превышала 40—45 пудов с десятины1. Повсеместно господствовало общинное землепользование. Община регулировала все земельные отношения крестьян-общинников. Он перераспределил земли, луга и другие земли. Благодаря равному распределению земли на душу населения крестьянское хозяйство получило земельные наделы в виде мелких наделов, расположенных в различных местах. В XIX веке под влиянием русского населения у финно-угорских народов господствовала трехпольная система, при которой вся пашня делилась на три части (три поля).Первое поле предназначалось для озимых, второе засевалось яровыми, а третье было паром, т. е. вообще не засевалось и использовалось чаще всего для выпаса скота. На следующий год паровое поле под зиму вскапывали, озимое засевали яровым, а яровое оставляли. Все направления изменились за три года. В южных районах также выращивали пшеницу, горох и коноплю; последний выращивался на приусадебных участках и был основной технической культурой народов Поволжья.Картофель появился в Поволжье в середине прошлого века, но широкого распространения не получил и выращивался как огородный.

Традиционные костюмы народов Поволжья, как и абсолютно все национальные костюмы, отражают региональную и социальную принадлежность человека. Волга – длинная река, и, двигаясь по ее берегам, можно наблюдать различия в национальных костюмах.

Звено соединительное

Национальные костюмы определялись прежде всего обычаями и традициями народов Поволжья, которые формировались под влиянием окружающей среды и погодных условий.Характерной чертой всех является отделка. Орнамент, уходящий корнями в доисторические времена, не зря называют буквами из прошлого. Вера предков в исписанные амулеты создавала узоры, которые принадлежали только этому племени или народу и передавались из поколения в поколение. Так создавались дошедшие до нас украшения, служившие подобно вышивке и меху своеобразным показателем принадлежности костюма к конкретному народу. Но так же, как самая длинная река Европы соединяет все народы Поволжья, так и главная часть национального костюма — рубашка (особенно женская) — является общей и отличительной чертой всех национальных костюмов этих народов.территории.

Общее для всех

Итак, традиционные костюмы народов Поволжья имеют одну общую черту. Советский археолог и этнограф Борис Алексеевич Куфтин назвал его «туникным покроем»: рубашки всех этносов Поволжья не имеют плечевых швов. Конечно, у других народов, таких как древние римляне и японцы, плечевых швов не было. Объяснялось это, в первую очередь, примитивными условиями, при которых нужно было красить или красить одежду или что-то еще, но нельзя не заметить, что при различии национальных костюмов была такая деталь, общая для всех костюмов .Такими же, конечно, были и материалы, из которых изготавливалась одежда – пенька и лен. Предположительно, измельченный перламутр также использовался во всех волжских костюмах. В основном традиционные костюмы народов Поволжья: мордвы, чувашей, татар, народов Среднего Поволжья и Самарской области - отличаются друг от друга.

Эрзя и Мокша

Для сравнения сначала рассмотрим Каждый народ, его происхождение, история очень разнообразны. Мордва, разделенная на два субэтноса (мокша и эрзя, говорящие на своих языках), является финно-угорским народом.Только треть живет в Мордовии, остальные - в соседних областях и по всей России. Большинство из них православные, но есть и молокане и лютеране. И все это из века в век создавало национальные костюмы и отражалось в них. Надо сказать, что долгое время водные пути были единственными торговыми путями, соединяющими соседей. Общаясь друг с другом, народы Поволжья заимствовали друг у друга обычаи, обычаи, рецепты национальных кухонь, знакомились с традициями, перенимали элементы костюма и украшения.

Различия в костюмах даже внутри одного этноса

Таким образом были созданы традиционные костюмы народов Поволжья. Наряд женщин в Мордовии замысловат, а мужской прост и удобен. Видно, что мокшанки носят национальный костюм постоянно, а эрзянки - только по праздникам. И это не единственная разница даже в национальном костюме одного народа. Общим и безусловным для них является белый цвет полотна, крой рубашки, наличие бисера и ракушек в украшениях, а также украшение одежды вышивкой.Мужская одежда проста и очень похожа на русскую одежду - свободная рубаха, штаны, заправленные в онучи. Панар и пончо (рубашка и штаны) шили из пеньки для повседневного использования, а из льна - для торжественных случаев.

Обязательные детали

Неотъемлемой частью наряда был пояс, т.е. шея, которая всегда была поясом рубашки. Ему придавалось большое значение. Делалась она обычно из кожи, имела пряжку, простую в виде кольца или всячески украшалась.

Оружие или инструменты подвешивались на поясе, воины отличались поясом.Летом мордовские мужчины надевали яркую белую тельняшку (мушкас — для мокши, руця — для эрзи), зимой — чапан, напоминающий русский армянин, прямого покроя, с длинными рукавами, большим запахом и широким воротником или тулуп, отрезанный по талии. Наиболее популярными головными уборами были валяные шапки (белые или черные) с небольшим запасом, позже, как и у русских, фабричные шапки, зимой - шапки-ушанки или малахаи. Были лапти с платками или онучами на ногах, башмаки на рождество.Просто и удобно. Но чтобы одеть мордовскую женщину, требовалось несколько часов и два-три помощника.

Уникальные особенности

Традиционная белая рубаха, украшенная вышивкой, у мокшан была короче, поэтому к ней добавлялись брюки. Богато расшитый пояс у эрзян сменился пулаем - набедренной повязкой из бисера, пайеток, бусин, цепочек. Эрзянка первый раз надела его в день своего совершеннолетия и сняла только в старости.В дни больших праздников его носили с красными кистями, под которыми по бокам прятались богато украшенные полотенца. Это называлось селге пулогай. А у женщин мокшанская руцят кеска служила украшением пояса, надевалась сразу по несколько штук, а также очень богато украшалась. Так что понятно, что традиционные костюмы народов Поволжья даже внутри одного народа имели существенные различия. А благодаря их внешнему виду и способу ношения можно было точно определить примерный возраст женщины, социальный статус и национальность.

Верхняя одежда

Кроме того, мордовские женщины носят разновидность одежды - кафтон-крда. Иногда носили свободную одежду руцю, выше колен напоминавшую безрукавку. И покров и цвет у субэтноса различались, как и у оничи. Головной убор представлял собой сложную конструкцию, отражавшую возраст, семью и социальный статус. Не обошлось без украшений. Одежда на весь сезон суман, как и у мужчин. Зимой женщины носили тулупы с множеством оборок под швом на талии.Обувь от мужской обуви мало чем отличается. И, конечно же, женщины носили украшения, мокшанки к традиционным кольцам, бусам и браслетам добавляли нагрудники. Можно добавить, что в девятнадцатом веке к одежде мордовских женщин добавился фартук. На примере национального костюма этого этноса видно, что женская одежда народов Поволжья по количеству вещей, замысловатости и разнообразию украшений и аксессуаров значительно превосходит мужской костюм. , а женские костюмы других национальностей гораздо проще костюмов мордвы.

Уточнить подробности

Тюркоязычный народ (второй по численности в РФ) Татары делятся на три национально-территориальные группы, одна из которых волго-уральская. Все они отличаются друг от друга, в том числе и национальной одеждой. При сравнении традиционных костюмов поволжских народов сразу можно выделить татар. Для него характерны округлые головные уборы, направленные вверх, широкие шаровары, бешмет и очень красивая обувь из тисненой кожи или расшитого бархата.Также характерны широкие рубашки, казакины и поясные жилеты. О древней турецкой одежде напоминают простые голубые кафтаны с открытыми от плеч рукавами, или чекмени. Это говорит о том, что явный показатель национальности человека, которым является традиционная одежда, сохранил память о далеких предках, прошедших долгий путь исторического развития.

Особенность наряда

Общим признаком всех нарядов татар является их трапециевидная форма (спина всегда была приталенной) и наличие рубашки (бал) и штанов (джостан) как в мужском, так и в женском костюме.Женская рубашка отличалась только длиной – иногда она доходила до щиколотки. Татарская рубаха отличалась от других туникообразных рубах, входящих во все традиционные костюмы народов Поволжья, шириной и длиной (у мужчин она доходила до колен) и воротником-стойкой.

Женщины всегда носили нагрудник под рубашкой, которая обычно имела глубокий вырез. Богатые татарки носили рубашки из дорогих привозных тканей. Штаны отличались тем, что для мужчин их шили из полосатых тканей (пестрых), для женщин — из однотонных.

Изящная простота

Верхняя одежда: Казакин, Бешмет и Чекмень - Была переупакована с цельнокроеной приталенной спиной. У мужчин также был чапан для посещения мечети. Обязательным атрибутом был пояс. А женская верхняя одежда отличалась от мужской только украшениями, для которых использовались мех, тесьма, вышивка и декоративные швы. Рассматривая традиционные костюмы народов Поволжья (например, татар), можно сделать следующий вывод: и мужские, и женские костюмы не слишком сложны, что не делает их менее красивыми.Они отличаются друг от друга декоративными деталями и рубашкой, которая в некоторых вариантах скорее напоминает главную особенность национального костюма каждого этноса в том, что он тесно связан с бытом этого народа, создавался на протяжении веков и создавался всей этнической общностью.

Костюм Самарского Поволжья

Национальная одежда народов Самарского Поволжья одинакова для бедных и богатых. Отличается качеством исполнения, красотой материалов, дороговизной декора.В Самаре, кроме русских, украинцев, есть чуваши и много татар. Поэтому традиционные костюмы жителей Самарского Поволжья мало чем отличаются. Итак, широкая женская бальная рубашка, составляющая основу национального костюма самарских татар, делится на три вида. Первая ничем не отличается от описанной выше рубашки - широкая, прямая, похожая на мужскую рубаху. Он имеет простую основную панель и две боковые панели с прямым вырезом на ленте на груди.Рукава дополнялись вставками, а по подолу шла оборка. Все закулисье было долгим. У второго типа рубашки оборки доходили до бедер, талии, иногда до груди. Кулмак третьего вида больше походил на

Тонкости костюмов этой территории Поволжья

Обязательным дополнением к женскому туалету была майка, которая надевалась на кулмак и изготавливалась из тяжелых материалов. Характерной чертой было тесное сочетание нагрудных и шейных украшений с головным убором.Пожилые женщины носили своеобразный, богато украшенный платок - орпек, богато украшенный ставневой вышивкой. По тому, как носили платок, можно было определить, к какой группе татар принадлежала женщина: к самарским татарам или казанским татарам. Костюм мужчин Самарского края мало отличался от костюмов других народов Поволжья. При этом боковые клинья бальмейкера не были шире, что делало их похожими, поверх рубахи надевали короткую майку с короткими рукавами, последней был казакин. В этой местности мужчины-мусульмане носили богато расшитые бисером ермолки с растительным орнаментом.

Характерные черты костюмов Среднего Поволжья

Национальные костюмы народов Среднего Поволжья относятся к вышеуказанным костюмам, т.к. здесь проживают русские, чуваши, мордва и татары. Такая же рубашка характерна для женской одежды. Носили его с платьем различного кроя, либо с хвостиком – шерстяной юбкой с богато украшенным подолом. Последней деталью был шугай – короткая теплая куртка. Фуражка играла роль кофты, надетой на рубаху, а сулпан или погоны – для выхода.Мужской костюм был прост и потому удобен: рубашка с кушаком, полосатые штаны, заправленные в туфли. Зимой - теплый свободный кафтан.

Разительных отличий нет

Традиционные костюмы народов Поволжья не имели разительных отличий. Чувашский тоже не сильно отличался, разве что названиями частей. Такая же туникообразная рубаха у чувашей называлась секэ, а штаны с широким промежностью - ем. У женщин секэ, украшенное красивой вышивкой, носили со складкой на талии, а на рубаху надевали заппер (фартук).Характерны украшения из металлических пластин и монет. Тухья, головной убор девушек, отличался оригинальностью: она была конической формы, ее дополняли тика (украшение, ниспадающее на лоб) и наушники с лентами. Платки татар Среднего Поволжья назывались туттар. Следует отметить, что именно головные уборы, особенно женские, отличали традиционные костюмы народов Поволжья. Мужской чувашский наряд отличался от других в основном цветом штанов: они всегда были белыми, вышивка на рубахе по вырезу могла иметь треугольную форму.Верхняя одежда украшена аппликацией и вышивкой. Орнамент украшал грудь, следовал запах и подол. Белый шупар с прямой спиной имел очень узкие рукава.

Народ: русские

Территория расселения: средняя полоса России в основном, а также Поволжье, Урал, Сибирь, Дальний Восток, Украина, Беларусь и все регионы России

Оседлый образ жизни и скотоводство, высокий уровень мастерства (напр. изделия из дерева, деревянные конструкции).Кухня с преобладанием мучных блюд, например блины, куличи, кулебяки. Садоводство

Религия: Православие

Население: Татары

Территория расселения: Волга, Урал, Сибирь

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: скотоводство в полукочевой форме (особенно коневодство), ткачество, ковроткачество. Кухня молочных и мясных блюд (например, кумыс).

Религия: Ислам

Население: Башкиры

Территория расселения: Урал

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: полукочевое скотоводство, пчеловодство и лесное пчеловодство (особенно оружейное, кузнечное, валяльное, ткацкое, ковровое).Доминировала мясная кухня

Религия: Ислам

Население: чуваши, мордва

Территория расселения: Волга, Приокье

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: земледельцы, выплавка стали, ножеделие.

Религия: язычники

Население: Украинцы

Территория расселения: Левобережная Украина (присоединена в 1654 г.)

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: Оседлое земледелие и скотоводство, качественные ремесла.Кухня с преобладанием мучных и овощных блюд (вареники, кулеш, борщ, узвар). Садоводство

Религия: Православие

Население: Мари (Черемида)

Территория расселения: Волга, Приокье

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: 90 012 пчеловоды, лесные сборщики (грибы и ягоды), крестьяне

12 Религия

Население: Калмык

Территория расселения: 90 012 Междуречье Яика и Волги (в 1655 г. они были подвластны России)

Культура, основные занятия и особенности образа жизни: Кочевники-пастухи

10

Религия: Ислам , Буддизм

Население: Буряты

Территория расселения: Забайкалье (входит в 17 в.)

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: кочевые пастухи.Мясная кухня. Ремесло, выделка овчин, шкур, войлок и кузнечное дело.

Религия: язычество, буддизм

Население: Удмурты

Территория расселения: Урал

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: кочевники-пастухи, охотники, пчеловоды. Они были известны искусством ткачества. Они жили в общинах родственников.

Религия: Православные и язычники

Население: Карелы

Территория расселения: Карелия

Культура, основные занятия и особенности образа жизни: охотники, рыболовы, лесорубы, земледельцы.Я почти никогда не использовал колесо.

Религия: Православие и лютеране

Население: Кабардинцы, ногайцы, адыги, абазины, черкесы

Территория расселения: Северный Кавказ

Культура, основные занятия и особенности образа жизни: скотоводство (овцы), горное собирательство (ягоды, орехи), ремесла . Мясная и молочная кухня

Религия: Ислам

Население: Белорусы

Территория расселения: Беларусь

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: крестьяне (оседлый образ жизни), оседлое земледелие и скотоводство.Сбор ягод и грибов, сбор березового и кленового сока. Садоводство

Религия: Православие

Население: Якуты, эвенки, ханты и манси, эвены, чукчи, коряки, тунгусы, юкагиры и др.

Территория расселения: Сибирь, Крайний Север, Дальний Восток

Культура, основные профессии и особенности образа жизни: кочевые пастухи (олени), таежные охотники, рыбаки, пушнина, нерпа и моржовая кость. Жили в основном в переносных сборных юртах, ярангах, юртах, реже в шалашах.

Религия: язычники

.90 000 национальных костюмов, свадебных, похоронных и поминальных обрядов, 90 001 семейных традиций

В Башкирии решение о заключении брака с детьми традиционно принимали родители, и были случаи, когда молодые даже не виделись до дня свадьбы. Свадебная церемония обычно проводилась дома. Для этого мулле предлагалось официально жениться и делать об этом соответствующую запись в книге рождений. Традиции башкирской свадьбы имеют давнюю историю, но как и сейчас, до церемонии ее можно было провести дома или в мечети.

Свадебные традиции и обряды Башкирии

У родителей были планы на будущую свадьбу, когда их детям было еще 5 лет. Традиционно башкиры совершали обряд «сыргатуй» — обручение будущей невесты. Когда подходило время помолвки, семьи начинали тщательно готовиться к торжеству: собирали приданое, шили одежду, готовили дом к приходу гостей. Башкирская свадьба состоит из нескольких этапов:

  • Переговоры и определение условий свадьбы (сватовство, сговор).
  • Свадебная церемония (никах).
  • Свадебные традиции, обряды и обычаи.

Заговор родителей о свадьбе их детей

Согласно башкирским традициям, отец юноши, посоветовавшись с женой, спросил будущего жениха, согласен ли он на брак. Глава семьи решал, кто станет невестой. Кроме того, мать хоть и принимала участие в процессе выбора, но лишь косвенно. Определившись с будущей невесткой, отец отправился к потенциальному тестю, чтобы устроить свадьбу.Как только было получено согласие отца девушки, начались переговоры о калыме.

Для подтверждения брачного договора обе семьи (жених и невеста) традиционно пили кумыс или мед из одной чаши. После этого девушка становилась невестой, и родители уже не имели права выдать ее замуж за другого, даже если в будущем избранный жених стал неподходящей парой (например, при ухудшении материального положения). Если отец решил отказаться от заключения брачного контракта, то, по традиции, он должен был откупиться, отдав мужчине деньги или скот.

Вызов на калым

Размер башкирского свадебного калыма определялся финансовыми возможностями обеих семей. Традиционно он состоял из домашнего скота, обуви, одежды и других товаров. Все подарки достались невесте, кроме лошадей. Одного из них передали отцу девушки, а другого зарезали к свадебному обеду. Мать невесты получила в качестве выкупа за дочь мех лисы. Несмотря на то, что размер калыма на башкирской свадьбе по традиции мог меняться, были предусмотрены обязательные подарки, которые жених должен был преподнести семье своей будущей жены.В том числе:

  • Матери - мех лисы.
  • Отец - конь.
  • На традиционную свадебную трапезу - вторая лошадь (иногда ее заменял баран или корова) и 10-15 рублей на расходы.
  • Ткань для платья невесты и деньги на украшения.

Остаток выкупа (если он был) отдавал отцу невесты, который взамен давал молодой семье деньги и скот. Имя жениха, вдобавок ко всему, получил «маленький калым» в виде платка, скатерти, халата, обуви и других традиционных вещей.Окончание срока выкупа традиционно отмечалось скромным угощением.

Посещение дома невесты

За несколько дней до первого визита жениха к невесте, когда мулла официально венчается, отец девушки, по башкирскому обычаю, приглашает родственников к себе домой и рассказывает о приезде сватов. Когда приглашенные соглашаются помочь в организации свадьбы, молодая семья вызывает гостей от жениха.Отец жениха, когда он впервые посещает дом своей невестки, приводит с собой лошадь (которую позже убивают). Все гости, пришедшие на свадьбу, останавливались в доме семьи невесты. Их угощали традиционным печеньем, после чего начиналось вручение подарков молодым.

Ночью гостей распределили по домам родственников семьи невесты, проживающих в том же селе. На следующий день после свадьбы, по традиции, закалывали лошадь.К этому процессу привлекались не только мужчины, но и женщины, которые проверяли, жирно ли мясо. Гости, зная, что их ждет, носили простую одежду. Когда приглашенные прибыли в условленное место, на них с криком бросились сваты, и началась массовая драка, которая была традиционной башкирской свадебной забавой.

Приезд свекра со свекровью к отцу жениха

Через несколько дней со сватами гости возвращаются домой. Позже к молодому отцу отправляются свекор и свекровь.Кроме того, для их приема подготовлены специальные помещения для женщин и мужчин. Мать девочки, по башкирскому обычаю, принесла сундук с платком, ситцевыми лохмотьями, нитками и рубахой. После обеда мужчины отправлялись в дамскую уборную, где мать невесты приглашала одну из присутствующих женщин открыть сундук.

За это женщина, согласившаяся, получила в подарок платок, а сваха продала мужчинам лоскуты ткани за символическую плату. Нити передавались пожилым женщинам, которые ничего не давали взамен, но принимали их с молитвами.А рубашку по традиции отдавали отцу жениха, а он взамен отдавал семье девушки немного скота. Раздав подарки, сваты попрощались и разошлись по домам.

Маленькая свадьба

Традиционно башкирская свадебная церемония проходила в доме отца невесты. Здесь собрались старики, присутствовавшие при сватовстве. Пришел мулла и спросил молодого отца, согласен ли он на брак. Если ответ был утвердительным, то мулла читал часть Корана и предъявлял свидетельство о браке в метрической книге.За это ему традиционно платили 1% от суммы калыма. Впоследствии жених получил законное право как муж посетить свою невесту в доме своего отца.

Праздник Туи

После уплаты свадебного калыма жених и его родственники пришли в дом тестя за его женой. Он заранее подготовился к приезду жениха, организовав традиционный праздник туй. Однако, если глава семьи девушки не был богат, он ограничивался предложением скромного застолья. Праздник башкирских туй по традиции длился 2-3 дня.Состоятельные родители устраивали борьбу, скачки, игры и сытную трапезу.

Отъезд невесты в дом мужа

Когда пришло время отъезда молодых, по традиции, младшая сестра и другие родственники устроили различные козни и препятствия. Для этого они отнесли постель девушки в лес и завязали ее тугими узлами веревкой, концы которой были спрятаны под корнями деревьев. Молодожены легли на кровать, после чего за нее стали драться друзья и родственники жениха. Это древняя традиция башкирских свадеб, которая часто наносила серьезный вред обеим сторонам в виде порванной одежды.

Перед отъездом девушка по традиции попрощалась с родными. Она обошла дома всех родственников в деревне. Девушку окружили 4 подруги, которые держали ей на голове платок за рога и поднимали ее плачущую. Каждой родственнице молодая женщина подарила скатерть, полотенце и нитки. Взамен женщины традиционно давали невестам деньги и другие ценности. Тогда девушки надели лучший костюм юноши и повели ее к повозке, которая должна была отвезти ее к мужу. Более того, девочка активно сопротивлялась, пока ей что-то не дали братья и отец.

По башкирскому преданию девушку сопровождал родственник, который «продал» ее за выкуп отцу девушки. Когда девушка впервые вошла в дом мужа, ей пришлось трижды встать на колени перед свекром, который каждый раз подбирал молодоженов. После чего она подарила родственникам мужа подарки, а они взамен предложили ей щедрые подарки.

На следующий день после свадьбы

Утром, по традиции, молодоженов отправили с коромыслом и ведрами к колодцам за водой.Она взяла с собой серебряную монету, привязанную к веревочке. Этот символический предмет молодая башкирка бросала в воду в качестве подношения водному духу. Окружавшие ее в это время дети активно пытались выудить монету из воды. С этого момента девушка смогла без раздумий открыть мужу свое лицо.

Как одеваются молодые люди в Башкирии на свадьбу?

К башкирской свадьбе готовились очень тщательно. Для молодоженов сшили нарядную одежду, которую они могли надеть для особых случаев после церемонии.Традиционный фестиваль был насыщен событиями? Яркие цвета включают разнообразные женские платья с пышной юбкой, украшенной разноцветными атласными лентами, узорами, полосками и воланами. В некоторых районах Башкирии свадебные платья традиционно украшают вышивкой тамбурным швом. Поверх основного наряда надевали халат и жилетки.

Заказная свадьба, имеющая большое значение у башкир, представляла собой традиционное переодевание невесты в женский наряд. Этот ритуал происходил перед тем, как юную оплакивали, после чего ее уводили в дом мужа.Шляпка невесты была особенно важна. Часто на свадьбе девушку снимали с платья и надевали женское платье. В юго-восточной части Башкирии голову невесты покрывали платком, поверх которого надевали шлемовидный кашемир из серебра и коралла. В других областях шапка, вышитая бисером, традиционно использовалась как головной убор.

Одежда башкир, служившая подарком, имела иконическую символику. Перед свадьбой невеста дарила будущему мужу рубаху, воротник и рукава которой она вышила ранее.Кроме того, девушка подарила жениху тюбетейку и тканые штаны. Цвета свадебных платьев значили очень много, поэтому традиционно использовались светлые оттенки красного, синего или зеленого. Жениха на свадьбу подпоясывали красным кушаком, а обрученным башкирам шили пояс из светлых лоскутков.

Видео: традиционная башкирская свадьба

Традиционно свадьба башкир и рождение здорового потомства считались подвигами достойного человека, заботящегося не только о своем личном счастье, но и об участии своего народа.Если раньше торжество проводилось с большим размахом и длилось несколько дней (а иногда и недель), то современная башкирская свадьба гораздо скромнее, без соблюдения всех традиционных обрядов и без щедрого приданого.

Испокон веков башкиры жили на юге Урала. Их родина богата рыбой, пушным зверем и всевозможной дичью. Уральские горы – обладатели одного из богатейших природных ресурсов, они скрывают залежи драгоценных камней, здешняя яшма самая красивая.В письменных источниках первые упоминания о башкирах относятся к середине девятого века. Собственное название народа – «башкот», что в переводе с турецкого означает «волчья голова». Люди исповедуют ислам и славятся трудолюбием, уважительным отношением к земле, башкиры – опытные скотоводы и отличные пчеловоды.


Забытые традиции башкир

Башкиры следуют многим традициям, которые определяются историей народа и мусульманскими обычаями.Строго соблюдаются следующие запреты:

  • в зимний период нельзя копать землю, потому что почва отдыхает и трогать ее не нужно;
  • у каждой компании должна быть настроена «чистая» правая рука, с ним, подавать угощения гостям и нести посуду обратно, можно сморкаться левой рукой;
  • женщинам нельзя переходить дорогу представителям сильной половины, для мальчиков правило сохраняется;
  • разрешается переступать порог мечети правой ногой при входе, левой - при выходе;
  • нельзя есть алкоголь, свинину, тушу, а хлеб ломать, а не нарезать;
  • еду берут тремя пальцами, двумя нельзя.

Гостиничные привычки

Башкиры чрезвычайно тепло относились к гостям и радовались, что они званые и незваные. Считалось, что человек, пришедший домой, мог быть посланником Бога или самого Бога, превратившегося в земное существо. Великий грех не накормить, не напоить и не обогреть путника. Даже тот, кто случайно зашел в гости, накрывает стол, обнажая все, что находится в мусорных баках и кладовках.Считалось, что если посетитель попробует молочные продукты, корова хозяина станет бесплодной. Оставаться полагалось не более 3 дней, а на прощание башкиры всегда дарят подарки, особенно маленьким детям, так как считается, что ребенок, который в силу возраста не может отведать еды, может проклясть хозяина.


Совет

Если вы в гостях у башкирской семьи, уделите особое внимание мытью рук – эта процедура обязательна перед едой, после употребления мяса и перед выходом из дома.Кроме того, принято полоскать рот перед едой.

Женщина в башкирской семье занимала такое же положение, как и в любой мусульманской общине. Мужья поддерживали жен, физическую силу применяли редко. Девочки воспитывались в кротости, исключительном терпении и скромности. Замужнюю женщину можно узнать по платку, который она должна носить после замужества. Разговоры с чужими мужчинами не поощрялись, у мужа не принято спрашивать, что он делает и где находится. Измена жены — самый страшный грех, но мужчина мог жениться не один раз, если получил разрешение от первой жены, которая считалась самой авторитетной из всех живущих в доме женщин.Если в семью приходила молодая невестка, все обязанности перекладывались на ее плечи. Самыми уважаемыми были бабушки и дедушки, и молодые должны были знать свою семью до седьмого колена, чтобы не допустить брака с родственниками.


Вы знаете, как распределяется наследие в башкирской семье? 90 131

Споры по этому поводу редки, имущество родителей досталось старшему ребенку в семье.

Башкиры стараются иметь большую семью, поэтому всегда рады рождению ребенка.Будущим матерям запрещалось много работать, их прихоти и желания выполнялись беспрекословно. Я ношу под сердцем ребенка, будущей матери было сказано смотреть только на красивые вещи и привлекательных людей, запрещалось смотреть на что-либо ужасное или безобразное. Чтобы роды прошли успешно, будущий отец произносил фразу «Роди мою жену!» После родов семья отмечала «бисектуй» — праздник, посвященный первой колыбели.


Выезд:

Башкиры - колоритный, характерный и очень гостеприимный народ, старательно хранящий свои традиции и обычаи.Для башкирской семьи характерен патриархат, обязанности женщины и мужчины строго разделены. Родители любят своих детей и рады рождению, у башкир сложился культ почитания стариков.


Культура и традиции башкирского народа

90 130 Станинова Наталья 90 131

Программное обеспечение :

90 130 Приобщение детей к культуре и традициям башкирского народа 90 131 90 154 (костюмы, песни, танцы, обычаи, блюда) 90 155.

Развивать творческие способности, интересоваться традициями братских народов , любознательность.

Вызывать чувство уважения к 90 130 нациям 90 131 другим национальностям, на основе национального опроса 90 130 культурных традиций 90 131.

Подготовительные работы :

Этюд иллюстраций с фото Башкирские орнаменты .

Беседа о жизни 90 130 Башкиры 90 131 их обычаи, 90 130 традиции 90 131.

Чтение Башкирских народных сказок .

Аудирование 90 130 Башкирские мелодии 90 131.

Работа со словарем :

Обогащение словарного запаса Сборники : Чуваши, мордва, удмурты, юрты, святые "Сабантуй" .

Якорь : Башкиры , Татары.

Ход события:

Холодное небо, прозрачная даль

Кусочки замороженного камня.

Не зря эта земля была подарена

Гордое имя Урал.

Урал означает Золотая земля.

Урал – обширная территория рек.

Это леса, похожие на стаи волков,

Кольцо окружило предгорья гор.

Даль сверкает светом заводов,

Поезда грохочут между скальными блоками.

Не зря эта земля была подарена

Славное имя Урал.

(Западный Николаев)

Мы с тобой, дети, живем на Урале. Южный Урал считается Родиной Башкирии , так как расположен Башкирских земель ... Это край свободных степей и лесов, полноводных рек и светлых озер, плодородных равнин и горных хребтов, богатых различными полезными ископаемыми.

Здесь живут люди разных национальностей 90 154 (какие) . (ответы детей) ... Да. Здесь живет одна братская семья башкир , русские, татары, чуваши, мордва, удмурты - представители более 100 национальностей.

Сегодня мы хотим познакомиться с культурой и традициями башкирского народа .

Башкиры называют себя « башкорт » : "Разгром" - Голова, "Суд" - Волк.

Башкиры известны как прекрасные земледельцы, опытные животноводы.Долгое время они пасли стада лошадей и овец на вольных пастбищах.

Пчеловодством давно занимаются башкир . Душистый и ароматный Башкирский мед .


За рыхлыми песками

За пределами Ногайских степей

Горы парят

С изумрудными долинами

Реки, чистые озера,

Быстрые потоки

Есть волнистые степи

Покрывало травяно-ковыльное

В разобранном виде по цветам

Это моя родина

Бесплатно 90 130 Башкирский сельский 90 131.

Владелец многие башкирские национальные традиции ...Весной, когда посевные работы на полях заканчиваются, башкир отмечают народный праздник "Сабантуй" где можно услышать их любимые мелодичные песни о родине, о своих близких.

Исполняется Башкирская песня


К этому празднику Башкиры надевают национальные костюмы и исполняют Народные танцы .

90 322

Выступление девушек 90 130 Башкирский танец 90 131


У них также есть свои национальные игры.Давайте поиграем в одну из них. Название игры Юрта .

Игра сыграна


В игре принимают участие четыре подгруппы детей, каждая из которых образует круг по углам игровой площадки. В центре каждого круга стул со стулом, на котором висит платок с национальным узором. Взявшись за руки, все ходят по четырем кругам в переменном темпе и поют :

Мы веселые ребята

Давайте все соберемся в круг.

Давай поиграем и потанцуем

А мы побежим на луг.

На мелодию без слов ребята двигаются по кругу со сменой шагов. По окончании музыки быстро бегут к стульям, берут платок и натягивают его на голову в виде шатра (крыша, оказывается, юрта).

По окончании музыки вы должны быстро подбежать к своему стулу и образовать круг. Побеждает первая группа детей, построившая юрту.

Хранит множество легенд и преданий Башкирский край ... Мой входит в из одной из легенд.

Постановка Башкирская сказка "Почему вода в озере Атауда соленая?" 90 155


Башкиры очень гостеприимны ... Любят собирать гостей к праздничному столу и угощать их своими национальными блюдами, такими как Жак : беляш танк, кекры, кыстыбы, чак-чак. Сегодня мы приглашаем всех наших гостей к праздничному столу.

Танк Беляш



Кыстыбы


Российская Федеративная Республика – многонациональное государство, здесь живут, работают и уважают свои традиции представители многих народов, одним из которых являются башкиры, проживающие в Республике Башкирия (столица г. Уфа) Приволжского федерального округа.Надо сказать, что башкиры живут не только на этой территории, их можно встретить повсеместно во всех уголках Российской Федерации, а также на Украине, в Венгрии, Казахстане, Узбекистане, Туркмении и Киргизии.

башкир, или как они себя называют башкиры - коренное турецкое население Башкирии, по статистике на территории АС проживает около 1,6 млн человек этой национальности, значительное количество башкир проживает в Челябинской области (166 тыс. люди).), Оренбург (52,8 тыс.), около 100 тыс. представителей этого этноса находятся в Пермской, Тюменской, Свердловской и Курганской областях. Их религия – исламский суннизм. Башкирские традиции, их быт и обычаи очень интересны и отличаются от других традиций народов турецкой национальности.

Культура и быт башкирского народа

До конца XIX века башкиры вели полукочевой образ жизни, но постепенно они стали оседлыми и освоили земледелие, восточные башкиры некоторое время практиковали выезд кочевником, а летом предпочитали жить в юрты, со временем стали жить в деревянных срубах или кирпичных избах, затем в более современных постройках.

Семейная жизнь и празднование народных праздников башкир почти до конца XIX века подчинялись строгим патриархальным устоям, в которых присутствовали и обычаи мусульманского шариата. Система родства следовала влиянию арабских традиций, что означало четкое разделение линии родства на материнскую и отцовскую части, что было необходимо затем для определения наследственного статуса каждого члена семьи. Закон о меньшинствах (привилегия прав младшего сына) действовал, когда дом и все имущество в нем после смерти отца переходили к младшему сыну, старшие братья должны были получить свою долю наследства при жизни отца, когда они поженились, и дочерей, когда они вышли замуж.Раньше башкиры выдавали дочерей замуж довольно рано, оптимальным возрастом считались 13-14 лет (невеста), 15-16 лет (жених).

( Картина Ф. Рубо "Охота башкир с соколами в присутствии императора Александра II" 1880-е гг. )

Состоятельные башкиры практиковали многоженство, т.к. ислам позволяет иметь до 4-х жен одновременно, а детей было принято закладывать еще в колыбели, родители пили плеть (кумыс, или разбавленный мед из одной миски) и таким образом присоединился к союзной свадьбе.При заключении брака за невесту было принято дарить калым, который зависел от материального положения родителей молодоженов. Это могли быть 2-3 лошади, коровы, несколько нарядов, пара туфель, расписной платок или халат, матери невесты дарили лисью шубу. Пятым чтимым древними традициями браком был принцип левират (младший брат должен жениться на жене старшего), сорората (вдовец женится) на младшей сестре умершей жены). Ислам играет огромную роль во всех сферах общественной жизни, отсюда и особое положение женщины в семейном кругу, в процессе бракосочетания и развода, а также в наследственных отношениях.

Традиции и обычаи башкирского народа

Основные торжества у башкир проходят весной и летом. Народ Башкирии отмечает Каргатуйский «Праздник грачей» в период прихода грачей весной, цель этого праздника – празднование момента, когда природа пробуждается от зимнего сна, а также возможность обратиться к силам природы (кстати, башкиры считают, что грачи из близкородственных им) с просьбой о благополучии и плодородии в предстоящем сельскохозяйственном сезоне.Раньше в праздновании могли участвовать только женщины и подрастающее поколение, сейчас эти ограничения сняты, и мужчины также могут водить хороводы, есть ритуальную кашу и оставлять ее остатки на специальных валунах для грачей.

Праздник плуга Сабантуй посвящен началу работы в поле, все жители села выходили в открытый грунт и участвовали в различных состязаниях, дрались, бегали, катались на лошадях и тянули веревки.После выбора и награждения победителей накрывался общий стол с различными блюдами и деликатесами, обычно это был традиционный бешбармак (блюдо из рубленого вареного мяса и макарон). Раньше этот обычай совершался для умилостивления духов природы, чтобы земля была плодородной и давала хороший урожай, а со временем стали обычными весенние каникулы, с которых начинались тяжелые сельскохозяйственные работы. Жители Самарской области возродили традиции и Грачина, и Сабантуя, которые отмечают каждый год.

Важным праздником у башкир является жиин (йын), в нем участвовали жители нескольких аулов, во время которых проводились различные торговые операции, родители давали согласие на женитьбу детей, происходили ярмарочные торги.

Башкиры также чтят и отмечают все мусульманские праздники, традиционные для всех последователей ислама: это Курбан-байрам (окончание поста) и Курбан-байрам (праздник окончания хаджа, на котором совершается баран). верблюд или корова должны быть принесены в жертву) и Маулид-байрам (знаменитый пророк Мухаммед).

Государственное казенное учебное заведение для детей, нуждающихся в длительном лечении

Школа-интернат, санаторий Шафран

90 130 ТРАДИЦИИ И ОБЫЧАИ

БАСКИРЫ, ТАТАРЫ И РУССКИЕ 90 131

Классный руководитель: Хамадьярова Г.Я.

"Каждое произведение начинается с фольклора"

М. Горького

"Она (устная литература) была достоинством и умом народа"

А. Толстой

Читает стих "Сабантуй"

Эй, гармошки на весь район,

Эй, не порти бурю.

Сегодня в деревне праздник плуга.

Или по-башкирски Сабантуй!

Вот борцы, пойманные ремнями,

Это танцоры, пойманные в танце.

Вот только пыль вздымается за лошадьми.

Всадники прошли Майдан.

Самовары блестят на коврах

Старики у самоваров

Эй, улым, гаремки проснулись.

Эй, сосед, каблуки пропали.

Так уж по привычке испокон веку,

Могли бы люди без солнца, без тепла и света.

Люди могли быть без хлеба, без обуви.

Но я не мог жить без Сабантуа.

Сабантуй, народный тихий отдых

Но если к ней придет беда, к ней.

И без страха смотрим в глаза,

Не меняй лошадей под седла.

Ребята, скажите, о чем это стихотворение? (о Сабантуе)

А что за отдых Сабантуй?

Ладно, народный праздник сохи (после окончания весеннего сева этот праздник организовали наши люди), праздник башкирского и татарского народов.

Как еще называются праздничные дни?

Традиция — это передача обычаев и ритуалов предыдущего поколения.Есть общенациональные традиционные праздники: празднование Нового года, 9 мая, 8 марта. А еще есть традиционные национальные праздники: Сабантуй, Масленица, Пасха, Курбан-байрам, Навруз, Курбан-байрам.

1 слайд.

Как вы думаете, откуда взялись эти традиции и обычаи?

Народы разных национальностей создали мудрых послов, свидетелей и умных загадок, веселые и грустные обрядовые песни, торжественные былины, повествующие о славных подвигах богатырей, защитников земли народа, богатырские, волшебные, бытовые и смешанные сказки.Все они достоинство и ум людей, их историческая память. Без устного народного творчества не было бы современного искусства: песен, танцев, поэзии, живописи…

Сегодня мы собрались на праздник «Традиции, обычаи, обряды», приготовленный для вас учащимися 5 группы. Такой праздник мы организовываем впервые. Сейчас фольклор переживает своеобразное возрождение. Вероятно, это потому, что мы пытаемся вернуться к началу начала. Сегодняшний праздник - попытка возродить русскую культуру , Татарский, башкирский народы помнят национальные праздники, народную музыку, игры, шутки, национальные блюда.

Наш праздник начинается с фольклорного ансамбля (песня "Брзоза на поле стояла", танец "Брзоза").

Мы сейчас на хуторе Русская Осиновка. Участников встречают веселые люди и здороваются.

90 130 Комикс 90 131 1. Дорогой, ты пришел вовремя, чтобы мы встретились для веселья и развлечений.

90 130 Макет 2. Играй, шути, смейся.

90 130 Комикс 90 131 1. Смех и веселье.

90 130 Макет 2. Сначала отгадайте нам загадки:

Морщинистый тип веселит всю деревню (гармонь)

В лесу вырос, из леса повел.

В руках плачет, а кто скучает прыгает (Рог)

В лесу: тук-тук! В хижине несчастье!

Динь-динь в руки! Сверху на пол. (Балалайка)

На поляне красота:

В платье белое,

В зеленой постели. (Brzozowy)

Ждали, звонили, а оказалось...

Все сбежали. (Дождь)

Ворота поднялись

Весь мир прекрасен. (Радуга)

Какую траву знает слепой? (крапива)

Жидкость, не вода;

Белый, не снег (молочный)

90 130 Комикс 90 131 1. Благодарю вас! Он заставил нас смеяться. Песня стройно красная и сказка в наличии.

90 130 Имитация 2 90 131 …Тётя Арина варила кашу, Егор и Борис дрались из-за каши.

90 130 Комикс 90 131 1. Замоченный, замоченный, начни сначала.

90 130 Макет 2. Когда-то Кэт и Форкот были друзьями.

Они ели за одним столом,

Они смотрели в окно из одного угла,

Мы гуляли с одного крыльца,

Не начать ли историю сначала?

90 130 Комикс 90 131 1. Сказка закончилась.

90 130 Макет 2. Кто слушал, этот парень.

90 130 Комикс 90 131 1. И у каждого парня должен быть огурец со своего огорода.

90 130 Макет 2. А где ты сказки слушал. Зайцы ели огурцы в саду.

90 130 Итого: 90 131 Так что мы не остались. Дети (приколы, приколы)

2. Горка (рис. Две петрушки)

Эй Фома, что ты ищешь в лесу?

Да, я поймал медведя.

Ехать сюда.

Да нет.

Тогда иди один.

Он не позволит мне.

На улице две курицы

Они дерутся с петухом.

Две красивые девушки смотрят и смеются.

Девушки. Хахаха! Хахаха!

Как жаль нам петуха!

90 130 Игривый. Они вместе посмеялись... Интересно! И кто сможет говорить о ком?

(дети из зала)

1 заливистый смех Захохотал.

2 . Терраса — это бары, гонки — это бары.Куры Варвары старые.

3. Бобры идут за сыром бора.

90 130 Макет 2. Соревновались мастера быстрой беседы! Танцоры тоже! Выходите из ловкого в сильного! Попробуйте свои силы героев! ("На пеньках" проводится аттракцион. Ставятся 2 пенька. Участники становятся на них лицом друг к другу и берутся за концы веревки. По сигналу тянут веревку. Все стараются удержаться на стволе. Кто не может откинуться назад или отпустить веревку считается проигравшим.)

Мы пели и танцевали

И, конечно, они устали.

Время отдыха всем нам!

Впереди игра...

Ну, молодец, ты не доволен,

Повесил голову?

Не грусти, убирайся

Покажи свои игровые навыки.

(Колокольчик вручается одной из девушек)

И ты, красная дева,

Колокольчик в руках дам.

Подойди, парень,

Позвони мне немного.

Мы завяжем глаза парню

Где красота не скажем.

Сам найди девушку

Веди нас за ручки.

Поднимите настроение в игре

Дайте дорогу людям!

А ты, красавица, подойди!

(Игра в звонок начинается)

90 130 Все. Звонок, Happy Ringing,

Дили-Дили-Дили-дон.

Не зевай, мальчик.

Звонок откуда гадать.

Поймай красную девушку.

(Парень хватает девушку и кладет ее на скамейку.)

(Пословицы называют ломкой)

Igghost - не устаешь, не пройдет!

В ушах звенят бубны, а во рту пусто.

Да, нет, он весело поет - он весело кружится.

Делайте успехи в бизнесе с помощью шуток и смеха.

90 130 Игривый. Мы не можем все песни славные петь

Не говори всем ласковых слов,

Чудесна наша русская земля

Вечно молодой вечно новый!

Нам было весело и полезно.И вам, дорогие гости, за внимание. Как говорится в пословице: "Довольен гость - хозяин (Кокарда).

Преподаватель: А теперь мы отправимся в село Караидель. (Старик идет. У него седая борода, глубокие морщины, мы морщим лицо. На нем рубашка, брюки, галоши, на голове шапка. Идет, опираясь на палку.

Мальчик - Привет дедушка

дедушка - Бальзам Haumy

Boy ... - Дедушка, когда мы доберемся до села Караидель. Говорят там сегодня сабантуй?

90 130 Дед 90 131 ... - Анау якка Барыгы. Бары Узэм де шунда. (Дети идут за ним и видят бабушку, сидящую перед молитвенным ковриком. Дети ждут, пока она закончит молиться.)

Мальчик ...Бабушка, что ты делаешь?

Бабушка. Молюсь, внучки. Давным-давно пророк Мухаммед послал нам мусульманскую веру – ислам. У нас есть религиозная книга - "Каран".Вы наверняка слышали от бабушек и дедушек о башкирских религиозных праздниках: Корбан Байрам, Ураза Байрам, Мавлид. А сегодня молюсь, чтобы погода была хорошая и праздник не испортила.

Музы выходят из-за кулис. рев. танец. Дети хлопают в ладоши и кричат: "Сабантит!"

и лектор: Здравствуйте дорогие гости!

II ведущий: Чаумыхыз, пыльные гормоны!

Я владелец: 90 131 Приглашаем в гости, на отдых!

II ведущий: Бейремге рехим иттегез.

Сабантуйная горка

90 130 Я владелец: 90 131 Сабантуй – праздник плуга. Это национальный праздник башкир. Это происходит весной, когда в землю падает последнее семя. Всадники и девушки соревнуются в силе и ловкости. Ставят национальную юрту, накрывают столы с национальными блюдами: кумыс, шак, блины, перемех, сухари, самоварный чай.

Слайд (национальные блюда)

90 130 и 90 131 лектор: Сегодня мы вспомним и сыграем в игры, которые состоялись на Сабантуе.

90 130 1. Bag Run (2-3 игрока бегут в перегонных мешках)

90 130 2 ..."Бег с ложкой" (2-3 игрока с ложками во рту, в яйце-ложке)

90 130 3. "Избиение горшков" (2 игрока с завязанными глазами. В руках палкой нужно разбить горшки, которые находятся в 5 - 6 шагах от них, ударить)

90 130 4. Танец «Бишбармак»

90 130 5. Стихотворение. Земля у нас чудесная, невозможно не удивиться

На полях пышно, ростки пшеницы.

Чудеснее нашей земли не найти

Здесь каждая трава достойна песни

Утопая в цветах луговых.

Холмы и равнины дышат свободой

Если труд колхозников заслуживает похвалы.

Они богаты хлебом, стадами.

Если мир вокруг тебя нерушим

Знай, это Родина, моя любимая земля!

Описание башкирского дома: самовар, молитвенный коврик, коврик, принадлежности для сабанту, вышитые полотенца.

Бабушка в национальном башкирском костюме для замечательных людей Понравился Сабантуй?

А теперь поедем в село Оршек

При входе в дом звучит татарская народная мелодия. Домашняя обстановка: самовар, стол, миски, полотенца ручной работы и коврики. Пожилая женщина сидит за столом у самовара... На ней платье, которое раньше носили татары, на голове платок, на ногах галоши.

Саумысыз, эби.

Саумысыз, балалар. Эйдегез кадерле кунаклар, утегез, жайлап кына утырыгыз: яш чакта, авылнын егетлере, кызлары аулакта желалар ид.

Эби, нерсе ул аулак?

Берер егетнен яки кызнын этисе - энисе берер жирге, китселер, яшлер шул ойде желалар. Аулак аш пешеребез, кул еше ашлыбез, жырлар жырлыбыз, бийбез, торле уннар уйныбыз. Мене сез де аулакка кильдегез. Эйдегез еле, балалар, "Карши" уенын уйнык. Кызлар, сэс бу якка басыгыз, егетлер каршы якка.

Егетлер, Бий - Бий кызрлага:

Челтер Элдем Читенге

Гилфер Жилфер Итерге

Без килмадек буш китере,

Килдек алып китерге

Кызлар 3:1900 Алин алырсыз микен?

Чаша алырсыз микен?

Уртамарга чыгып сайлап,

Кеме алырсыз икен?

Егетлер: Алларын и алырбыз,

Голларенде алырбыз

Уртамарга чыгып сайлап,

(Алфинанс) алырбыз.90 154 (Оба циркулируют.)

Бабушка. Балалар, уэн охшадымы? Без бигректе "Тычкан салиш" уенн ярат идей.

Кольцевая игра

Игра "Жебегин". Кызлар, эгетлер, эйдегез, «жебегень» не уйнап айлык.

Барысы да тугеректе гармун коене бип ёрилер, гармун туктауга парлашып базалар, парсыз калган кесе "жебегэн" бык, Барысы да ана "жебегэн" дип кычкырып еите, жеза биреле.

Егатлер, кызлар уйнап вакытында онотканбыз.Риза булсагыз йолдозлар санарга чыгайек.

.

Татарский народный орнамент в вышивке. Дидактические игры по ознакомлению детей с татарским орнаментом Образцы национальных татарских орнаментов 3 элемента

Татары имеют древнюю и красочную культуру. Его жизненный путь, горести и радости, войны и союзы, образ жизни, верования могли найти отражение в его творчестве. Поскольку люди древние, история и культура уходят вглубь веков. По образу жизни и мировоззрению нация отличалась от племен, поселившихся поблизости и находившихся в изоляции.Вот почему, например, татарский орнамент, используемый для украшения одежды, предметов быта и жилища, оригинален и самобытен.

Виды орнаментов и виды мотивов

Образ жизни людей существенно повлиял на узоры, которыми украшались различные изделия. В основном татарский национальный орнамент имеет ярко выраженное влияние древнего земледелия. Но если вы внимательно изучите работы мастеров, то увидите, что проявляется и влияние скотоводческой культуры кочевых предков народа.

Татарские узоры и орнаменты имеют три вида мотивов: геометрические, растительно-растительные и зооморфные.Их характерной особенностью является дополнение контура.

и его применение

Узоры с незапамятных времен использовались мастерами во многих областях прикладного искусства: архитектуре, вышивке, живописи, резьбе по дереву. Наиболее распространенным является татарский орнамент с растительными и цветочными мотивами. Мастера создают как простые формы, так и сложные букеты. Цвета, используемые для украшения, яркие, насыщенные и хорошо сочетаются. Темы стилизованы и имеют множество интерпретаций.Порядок расположения элементов узора и способ их соединения играют важную роль.

В растительности и растительных мотивах используются три направления: степное, луговое и садовое. В зависимости от местности, где проживал мастер или мастерица, преобладали те или иные татарские узоры и орнаменты. Мотивы, представляющие собой стилизованные маки, тюльпаны, незабудки и гвоздики, более характерны для степного направления. Мотивы лугов насыщены шиповником, колокольчиками, цветками ромашки, направления были типичны для городских поселений.В основном изображались георгины, хризантемы, розы, астры. Наиболее распространены два цветка, которые используются в татарском орнаменте. Основные мотивы – тюльпаны и гвоздики.

Геометрические и зооморфные сюжеты

Зооморфные рисунки практически не используются. Это связано с требованиями религии, и поэтому татарский орнамент очень редко включает в себя изображения животных. Однако мастера, которые все-таки делают выбор в пользу зооморфных мотивов в своих изделиях, настолько их стилизуют, что не всегда удается понять, что за животное изображено.

Часто геометрический татарский орнамент не является самостоятельным элементом изделия, а имеет вспомогательные функции. Использование фигур зависит от того, к чему применяется изображение. Например, в ткачестве преобладают геометрические мотивы, а в вышивке — растительные мотивы, расположенные с геометрической точностью.

Элементы, используемые в отделке. Их возможности. Приемы передачи идеи мастера

В первую очередь следует обратить внимание на использование тюльпана в татарском орнаменте. Он изображен в виде остроконечного клевера с разной степенью кривизны.Пятиконечные встречаются реже. Волнистые линии на руке мастера обрастают листьями и образуют «лозы».

Виноград, меандр, георгин и гвоздика могут быть на одной ветке. В татарском орнаменте с геометрическими мотивами используются как простые формы (треугольники, ромбы, круги, квадраты), так и сложные (шестиугольные розетки, ступенчатые фигуры, восьмиконечные звезды).

Растительный орнамент имеет еще одну характерную черту - асимметрию элементов. На одной ветке прекрасно уживаются цветы, которые в природе никогда не растут рядом и не цветут в разные месяцы года.

Значение тюльпана в культуре и украшениях

У каждого народа есть свой символ, который имеет значение только для них. Многие мастера используют татарский орнамент, основным мотивом которого является тюльпан. Для этого народа это прежде всего символ возрождения. Тюльпан находится на

Во-вторых, тюльпан неразрывно связан с религиозными представлениями мусульманского мира. Цветок связан с именем Аллаха. Написание названия растения на арабском языке состоит из тех же букв, что и имя бога мусульманского мира.С точки зрения нумерологической системы Абая (каждая буква имеет свое число), сумма букв в словах «тюльпан» и «Аллах» одинакова и составляет 66.

Роза также часто встречается в Татарские орнаменты. И опять же по религиозным соображениям: это символ пророка Мухаммеда. И хотя цветы очень стилизованы, человек, разбирающийся в символах и культуре татар, непременно сможет прочесть татарский орнамент.

Каждый народ за время своего существования использовал разные орнаменты и узоры.Многие образы сногсшибательных красавиц дошли до нас из глубины веков. У каждого народа свой почерк, зависящий от многих факторов. На картинках несложно нарисовать орнамент или узор казахских, чувашских, хантийских, осетинских, дагестанских, марийских, они считаются самыми красивыми. Играют роль культура, расположение на планете и индивидуальные качества каждого мастера. Нельзя не радоваться тому, что эти национальные графические и этнические орнаменты и узоры – искусство, дошедшее до наших дней и не исчезнувшее до сих пор, это как книжка-раскраска.

Каждый народ за время своего существования использовал разные орнаменты и узоры.

Тенденция держать дома посуду с народной росписью, украшать интерьеры удмуртскими орнаментами и узорами с каждым днем ​​становится все более модной. Даже если вы не художник, вы можете купить трафареты или распечатать их на бумаге, листе А4. Тогда используйте готовые шаблоны в качестве внутренних голосовых подсказок. Например, сделать красочные открытки для детей.

Народные мастерские, где можно заказать такие шаблоны или пригласить художника, обычно существуют в отдаленных районах.Но и в столице при желании можно найти мастеров, способных нанести как простой орнамент или узор, так и более сложный. Украшать детскую комнату такой картиной – большая радость для детей.

Есть геометрические орнаменты, не имеющие никакого подтекста. Есть такие, которые содержат определенные значения и символы.

Русский орнамент: шаблоны, которые легко сделать самому

Русский орнамент, например на вышивке, известен каждому.Каждый хотя бы раз в жизни видел национальные костюмы. Такая красота выходит из рук мастеров. И это не самые сложные варианты. Ничего не скажешь - искусство есть искусство. А Россия всегда была богата талантами.



Если вы решили заняться искусством декорирования, начните с шаблонов попроще. И для начала стоит взять русский орнамент. Если у вас нет возможности купить шаблоны, вы можете сделать их сами или скачать из Интернета.Эта схема проста, с ней справится любой, нужно только проявить настойчивость и терпение.

Если вы решили заняться искусством декорирования, начните с шаблонов попроще сложные.

Gallery: ornaments and patterns (25 photos)




















Бурятские узоры: степная песня

Бурятский орнамент, как и росписи всех монголоязычных представителей, состоит в основном из простых геометрических фигур:

  • пунктирные линии;
  • зигзаги;
  • колеса;
  • бриллианты;
  • других символов.

Если ваша рука хоть немного искушена в простейших рисунках, можно взяться за бурятский орнамент и монгольские рисунки. Вот некоторые из них. В них легко увидеть буддийские мотивы и башкирский стиль.




Якутский орнамент

Якутские художественные изделия этого дизайна поражают своей красотой. Особенно сложно оторвать взгляд от изделий из золота. Учитывая якутское золото, было бы удивительно, если бы его не было в народном творчестве.

Ничего сложного, но выглядит волшебно.

Якутские работы этого дизайна поражают своей красотой

Как и в любом искусстве, есть украшения попроще. Из геометрических фигур якутяне очень любят использовать колеса.






Татарский узор: узоры великих людей

Татарские и башкирские мастера специализировались на ярких орнаментах и ​​узорах.Особенно это заметно в национальных костюмах (головные уборы, обувь с цветной мозаикой).

Украшать свой дом потрясающими по красоте коврами – одно из главных увлечений татарского народа. Каждое хозяйство, будь оно сельским или городским, всегда было наполнено коврами, красота которых превосходила персидские. У татар всегда преобладали яркие растительные мотивы.

Вышитые цветы можно увидеть не только на одежде, но и на предметах быта.Полотенца, наволочки, скатерти, фартуки, молитвенные коврики.

О платках можно говорить долго. В каждом доме такими платками забит весь сундук. Повседневный, праздничный, свадебный – шарф найдется на каждой вечеринке, а у каждой шали свой неповторимый рисунок. Вот такая красота - вышитый татарско-башкирский платок, от которого глаз не оторвать

Татарские и башкирские мастера, специализирующиеся на ярких орнаментах и ​​узорах.


Наиболее популярным было искусство орнаментации в резном деревянном зодчестве. Потом была вышивка, узор на туфлях и коврах. Татары занимали очень мало места для тканевых аппликаций. Но с другой стороны, в этом приложении, что интересно, отчетливо просматривалась восточная и греческая тематика.




Самым популярным был и остается растительный орнамент. Клевер, гвоздика, тюльпан, георгины, пионы и хризантемы – все это очень нравится татарским мастерам.

???????????????????????????????

Глядя на эти изделия народных промыслов, хочется, чтобы в доме был хотя бы один дизайн, радующий глаз

Геометрические узоры в интерьере: тренд сезона

Геометрические решения в интерьере – самые модные тренд года. Строгость, гармония, аристократическая эстетика – все это восхищает и все чаще используется в работе дизайнеров.

Геометрический стиль появился в домах в различных формах:

  • как мебель
  • как аксессуары
  • как узоры и орнаменты.

Такие идеи сегодня воплощают в жизнь дизайнеры при оформлении квартир и офисов.

Геометрические решения в дизайне интерьера – самый модный тренд года





Просто и красиво. И это становится девизом модных современных дизайнеров и тех, кто стремится к гармонии в таком интерьере.

Восточные узоры: визит в сказку

Восточные узоры сегодня снова набирают популярность.Их чаще применяют для росписи тканей, шелка, больших полотен. Восточный орнамент основан на ритмичности и построении элементов, абстракции и стилизации реальных вещей. Корни этого искусства восходят к культурам Персии и Месопотамии. Каждый из узоров что-то символизирует. Например, обычный сокет является универсальным символом цикла. Выполненный в виде цветка, он имел множество разновидностей. Это лишь один из немногих расшифрованных символов. Какие еще есть закономерности, которые могут остаться вечной загадкой.

Восточные узоры снова набирают популярность




Наиболее распространенными мотивами восточных узоров являются растительные мотивы, волшебные птицы и миры. В последнем многие символы сочетаются с реальными деталями. У восточного узора есть еще одна особенность. Это ковровое наполнение. Трудно найти свободное место на поверхности узора. Листья, листья, шишки, колосья, травинки - заполняют все пространство.В частности, этот прием используется в архитектуре, производстве декоративной утвари и одежды.

Выкройки для детей: создаем вместе с детьми

Развитие навыков ребенка путем обучения его искусству дизайна и декорирования – способ, дающий отличные результаты. Попробуйте сначала сделать легкий цветочный узор, это может быть рамка для текста или рамка для любого изображения. Ниже пошаговая инструкция, где все очень просто.

Рабочий процесс выглядит следующим образом:

Разделите выбранную область на восемь одинаковых частей.Нарисуйте горизонтальные линии и перейдите к орнаменту.

Сделайте еще один набросок.

Добавьте любые мелкие детали.

Стирание линий, которые больше не нужны, необходимо стереть ластиком.






Украшения и узоры украсят повседневную жизнь. Особенно, если они сделаны своими руками. Просто посмотрите на них, и ваше настроение улучшится.Попробуйте это увлекательное и красивое искусство на себе, добавьте немного новизны в свои будни и жизнь заиграет новыми красками. Старайтесь учитывать все виды орнаментов, например, русский народный, алтайский, тувинский, их можно нарисовать на тарелке.

Как сделать рисунок на стене: мастер-класс (видео)

Как сделать шаблон своими руками (видео)

Другие виды живописи и рисунка

( 41 оценок, в среднем: 5.00 из 5)

Надежда

Сколько интересного и полезного материала! Столько литературы и информации было вывезено.сделать все это доступным для нас. Сокровище простое. Это такая находка для меня! Большое тебе спасибо. Удачи всем в вашей работе.

Оксана Лапина

Содержание программы : Знакомство детей с национальными татарскими узорами на костюмах, фартуках, платках, обуви, тюбетейках. Освоение приемов сложения объектов (узоров) из частей по образцу. Развивать художественный вкус в подборе и расположении элементов. Формировать умение рисовать узор из элементов татарского орнамента (листья, тюльпан, волнистые линии и др.) На силуэте шарф, фартук, тюбетейка. Активизировать детскую речь в названии национальных татарских узоров.

Материал : силуэт тюбетейки,


пара обуви,


элементы татарского орнамента.


Ход игры : Вручаю детям татарские народные костюмы, показываю детям картинки с образцами тюбетеек, обуви, фартуков, платков. Ввожу названия элементов орнамента (тюльпан, листик, волнистые линии и т.). Затем дети и взрослый украшают обувь узорами. Воспитатель помогает детям правильно расставить украшения. После этого дети играют одни, при необходимости воспитатель помогает.

Шаблон можно разместить :






Возможны и другие варианты расположения татарского орнамента на силуэтах.

90 404

Муниципальное учреждение образования

"Средняя общеобразовательная школа № 20"

Анжеро-Судженск

Татарский народный орнамент в вышивке

Работа для 15-й Региональной конференции

"Живи, земля Кузнецкая!"

ул.Чередниченко, 7-1,

Загорнова Арина Андреевна,

ул. Социалистическая, 1-3

учащихся 7 "А" класса МОУ "Школа № 20"

Анжеро-Судженск

Менеджер:

Августа Ирина Алексеевна,

учитель высшей технологии

Наш город населяют люди разных национальностей: украинцы, немцы, белорусы, русские, в том числе татары, численность которых в городе превышает пять тысяч. Настоящая история татар в Сибири начинается только со времен великого Чингисхана, возглавившего этот народ в начале 13 века после Рождества Христова.Искусство и ремесла татар очень разнообразны и уходят своими корнями в глубокое историческое прошлое. Именно поэтому нам было интересно узнать для себя и познакомить молодое поколение нашего города с одним из видов декоративно-прикладного искусства татар - вышивкой.

Татарский народный орнамент в вышивке - яркая и самобытная открытка в художественном творчестве народа. Являясь основным средством декоративно-прикладного искусства, он одновременно отражает сложную историю возникновения и развития человека, культуры и искусства.Орнамент татарского народа сформировался в результате длительного процесса его исторического развития и широкого взаимодействия с соседними и дальними народами. Сложные условия этнического формирования народа привели к сближению многих видов его искусства с искусством соседних народов, а также с искусством народов Востока. Каждая эпоха в жизни народа накладывала отпечаток на его искусство, украшения и стиль.

Прекрасные образцы татарского орнамента нашли яркое выражение в различных произведениях многовекового народного творчества: в красивых узорах украшений, красочной вышивке и узорчатых тканях, резных пластиковых надгробиях, головных уборах, разноцветных мозаиках кожаной обуви, украшениях дома.Наряду с художественно-этническими аспектами орнамента достаточно четко просматриваются особенности быта, хозяйственной деятельности и мировоззрения народа, историческая среда, которая в разные эпохи привносила в него разные слои. По своему характеру татарский орнамент глубоко связан с древней земледельческой культурой. Начало, которое было положено задолго до образования Волжской Булгарии. Однако в некоторых его проявлениях чувствуются очень древние корни, восходящие к далекой скотоводческой культуре кочевых предков казанских татар.

В современных условиях девушек мало что украшает. У молодого поколения другие интересы, но всегда нужно помнить историю не только своего народа, но и тех, кто живет рядом с нами, историю, основанную на глубокой связи с природой и бытом людей.

Цель: Изготовление татарского народного орнамента на салфетке.

Задачи:

1. Изучить литературу по орнаменту татарской народной вышивки.

2. Познакомиться с вышитыми изделиями в городском музее.

3. Вышить салфетки татарским орнаментом.

Вышивка – один из древнейших и самых популярных видов женского изобразительного искусства. Согласно проф. Н. Воробьева, этот вид искусства был связан с замкнутостью женщин, которые редко выходили из дома и использовали свободное время для рукоделия. Они умели вышивать молодых и старых женщин из всех социальных слоев города и деревни. Долгими зимними вечерами мастерицы создавали изящные и игривые узоры, используя разнообразные цветочные мотивы и сочетания.В отличие от русских, украинцев, марийцев и других народов татары не использовали вышивку на своей одежде, а украшали предметы быта: полотенца, салфетки, скатерти, покрывала и оконные занавеси, намазлыки (молитвенные коврики) (приложение 1). Вышивали и обувь – сапоги (ичиги), башмаки (приложение 2), а также шапки – калфакс, калфакс, эрпеки (головной убор), тюбетейки. В фондах городского музея есть два женских головных убора - калфаки. Один вышит жемчугом на голубом бархате (АКМ № 15868, БТ № 446).Его передала Биктимирова Назифа. Калфак вышила ее мать в начале 20 века. Второй калфак вышит жемчугом на коричневом бархате (АКМ № 3187, БТ № 1090). Принадлежал Гарифьяновой Зульфии 1897 г.р., репрессированной из Башкирии в 1931 г. Он передал ее внучке Позднеевой Земфир (приложение 3). Вельвет и бархат использовались для изготовления мужских и женских головных уборов. Для украшения головного убора использовались разноцветные и белые бусины и искусственный жемчуг. Вышивка бисером и искусственным жемчугом выполнялась как по контуру, так и по заполнению узоров.Богатейшие вышитые калфаки, тюбитейки, украшались витыми металлическими спиралями, золотой бахромой, бахромой, блестками. Узоры, используемые в слепом и золотом шитье, отличаются большим разнообразием мотивов и богатством их разновидностей. Узоры четкие и контурные. Тамбурные узоры в татарской вышивке оказали значительное влияние на орнаментику башкир, чувашей, удмуртов и узбеков. В женских платьях иногда вышивали оборки. Большинство из этих вещей связаны с дизайном интерьера.Оборудование и украшения татарского дома имели ряд особенностей. Не было принято делить дом на комнаты, а также обременять его дополнительной мебелью, поэтому появились искусно вышитые портьеры и гардины. Особым колоритом дом становился во время свадебных торжеств – все было украшено вышитыми и ткаными изделиями Жениха и Невесты. Этот обычай, показывающий усердие и мастерство невесты, до сих пор жив в некоторых деревнях. Сохранились в селе и традиции народной вышивки в связи с праздником Сабантуй – юные невестки дарят свои изделия победителям спортивных соревнований.
Вышивка чаще всего выполнялась на ярком, насыщенном материале - зеленом, желтом, пурпурном, темно-бордовом. Вышивали крученым шелком, золотым или серебряным шнуром, бисером, жемчугом. Большое внимание уделялось орнаменту, состоявшему из геометрических и растительных мотивов. Композицию цветущего сада, созданную мастерицами, отличали красные маки и желтоглазые ромашки, тюльпаны и анютины глазки. Казанские полотенца, вышитые бочонком серебра и золота по белому шелку, славились особой красотой.
Распространено было и узорчатое ткачество, которое также было связано с бытом и носило характер домашнего мастерства. Орнамент имеет сходство с ковровыми изделиями Средней Азии и Азербайджана, а цветовая структура (преобладание красного цвета и его различных оттенков) не имеет аналогов.
Орнамент вышивки 19-20 вв. в основном он состоит из цветочных, геометрических и зооморфных мотивов. Все эти виды орнаментов происходят из культуры далеких предков татар.Особенностью древнего орнамента является криволинейная интерпретация узоров и мотивов, «основанная на технике аппликации, пялец и мозаики». Большая доля растительных орнаментов в татарской вышивке, по-видимому, должна объясняться древностью и популярностью тамбура. Влияние технического принципа на характер орнамента подтверждает счетно-штриховая вышивка, в которой, наоборот, преобладает геометрический орнамент, а растительные узоры зооморфного происхождения сильно геометризированы. Такое изображение мы видели на полотенцах, хранящихся в музее (приложение 4).Исторические культурно-экономические связи с народами Востока, Малой и Малой Азии сыграли важную роль в совершенствовании и сохранении цветочных и растительных мотивов как традиционных для татарской вышивки. В татарском искусстве 19-20 вв. растительный орнамент менее всего связан с античной символикой божественных сил природы, но вытекает из чисто художественных задач отражения, прославления богатства, гармонии и красоты вечно живого растительного мира. Наблюдая за природой, вдохновленная ею мастерица еще довольно редко воссоздавала реальные формы.Хотя, если сравнивать вышивку с другими видами татарского народного творчества и промыслов, она отличается наиболее реалистичной трактовкой растений и растительных мотивов. Как бы ни отличались растительные орнаменты в вышивках других поволжских народов, до конца XIX века среди них почти невозможно было найти репродукции тех или иных видов растений, в то время как в татарских он иногда может быть описан «с ботанической точностью». Татарские вышивки, как правило, представляют собой собирательные изображения.Причем на одной веточке, на одном стебле фантазия художника сочетает совершенно разные цветы, плоды и листья (похожее встречается и в букетах). Но самое условное, обобщенное воспроизведение растительных образов, использование форм, которых никогда не знала истинная природа, не нарушает впечатления жизненности вышитых изображений цветущих садов, пестрых трав степей, лесов, полей.

Секрет этого эффекта, однако, довольно прост, хотя и растворяется в ритмичном узоре вышивки. Именно асимметрия, в принципе, не нарушает равновесия узоров вышивки, а вносит чистую естественность, прямоту, свойственную истинной природе, - первый источник вдохновения народных мастеров.Неиссякаемая фантазия мастериц, ищущих новые художественные решения, смело превращает геометрический, зооморфный орнамент в растительный, а богатство последнего, помноженное на бесчисленное количество вариаций одной и той же темы в индивидуальном творчестве мастериц, не оставляет равнодушным. впечатление бедности и однообразия вышивки. Даже среди работ из одного города сложно найти узоры, буквально повторяющиеся в узоре. Полихромия, присущая татарской вышивке, также играет важную роль в создании впечатления богатства и разнообразия орнамента, когда одни и те же мотивы выполнены в разных цветах и ​​воспринимаются как разные.

Цветочные и цветочные мотивы Татарские вышивки можно разделить на три группы. Согласно классификации, предложенной Ф.Х. Валеева темы степного, лугового (часть леса) и садового происхождения. Для вышивки горожанок более характерны изображения садовых цветов (гергины, пионы, астры, хризантемы), тогда как образы родных лесов, полей, лугов, не столь ярких, но чрезвычайно дорогих сердцу, были ближе простота в крестьянской жизни.

В основе почти каждого цветочно-цветочного мотива татарской вышивки лежит сочетание криволинейных геометрических фигур.Так, например, волнистая линия, усеянная разного рода веточками, листьями, цветами, расходящаяся в одну или разные стороны, превращается в популярный мотив «виноградной лозы».

Различают мягкие плавные очертания фигур в форме облаков и пальметт, восходящие к простейшим парным завиткам, спиралям . С помощью розеточных форм создаются изображения как условных, так и видовых бутонов, цветов - чаще многолепесткового садового происхождения (пионы, георгины и др.).).




Мотив, близкий к изображению вышитых пионов.

Мотив гвоздики в татарском орнаменте

Геометрический орнамент в вышивке в большинстве случаев отводится вспомогательная роль. В композициях каямесов и бордюров используются мотивы меандров (связанных и ломаных), спиралей, скоб, набегающих волн, плетений, тесьм, канатов и др. Сложные геометрические формы - розетки с фестончатыми краями, сердцевидный мотив , и т.д.они выступают в качестве основы для ведущих цветочных и цветочных мотивов.

В более чистом виде геометрические мотивы предстают в нумерованной вышивке. Например, геометрический орнамент на концах полотенец, выполненный цветным переплетением, в основном состоит из различных сочетаний прямых и ломаных линий решетчатых зигзагов, треугольников, квадратов, ромбов (простых, парных, городских). Легкие декоративные ленты выполнены на лентах «сурак» в кайме с нитями крепления: ритмичным повторением двух-трех пересекающихся зигзагов или чередованием спиральных и ромбовидных мотивов с продолжением сторон.Типичными для вышивки по золотому фону повязок являются шестигранная розетка, восьмиконечная звезда, ступенчатый треугольник, квадрат или ромб с различным внутренним развитием, Х-образная фигура, углы и т. д. Характерным для этих шалей является также геометрический орнамент (лиственные узоры).

Из линейных геометрических мотивов наиболее и традиционно используются: волновой мотив (рис.1), набегающая волна (рис. 2), веревочный мотив (рис. 4), зубчатые (рис. 3), спирали (рис. 8), реже зигзагообразные мотивы (рис. 7), струнные мотивы (рис. 5), плетение (фото 6) и меандр (фото 11-12) широко используются в орнаменте вышивки.

Зооморфные мотивы - , характерные для декоративно-прикладного искусства русского и финно-угорских народов, в татарской вышивке встречаются очень редко. Одной из причин этого являются запреты мусульманской религии относительно изображения живых существ. Отсюда некоторая односторонность в развитии орнаментального искусства татар.Однако «табу» в изображении живых существ возродило многие варианты, не запрещенные видами религиозного орнамента. И все же, несмотря на самые жесткие каноны, продиктованные религией, произведения отдельных народных мастеров также воссоздавали яркие образы окружающего мира, нашлось место и представлению сказочных, фантастических героев. Однако установить изображения птиц, бабочек, лошадей и т.п. в узорах вышивки XIX века довольно сложно - они таким образом стилизованы, переделаны в духе растительного орнамента.Более реалистичные зооморфные мотивы интерпретируются на глади, расшитой золотом. Дополнительную трудность в обнаружении зооморфных мотивов представляет разноцветный барабан. Поэтому в вышивке со сплошным полихромным заполнением читать зооморфное начало труднее, чем в вышивке, где шпулька проводит только контурные линии.

В узорах вышитых полотенец присутствует такая деталь, как мотив древесного цветка, разделяющий лошадей одной пары. Этот мотив есть не что иное, как живописный след двух распространенных в язычестве культов: матери-земли и деревьев.Со времен матриархата плодородная сила земли воплощалась в образе женского божества, и столь же древним является ее символическое представление в виде различных форм растительности. Так же изображается и священное древо жизни, источник жизненных сил, символ плодородия, вместилище душ предков. Мотив древовидного цветка в полотенце является стержнем трехчастной композиции, сюжет которой когда-то мог означать сцену поклонения женскому божеству или дереву симметрично стоящими всадниками.

В вышитом узоре на концах свадебных поножей барабан не только очерчивает контуры мотивов, но и участвует в наполнении его элементов.Нижние детали типа букета листьев различной формы и размера заполнены ковровым швом, а верхние - зигзагообразной жалюзийной сеткой. Если в рушнике нашли отражение графически-лаконичные линии, вызывавшие ассоциации с изображением лошадей, то в других изделиях мы замечаем, что «куст-букет» напоминает гигантскую бабочку с расправленными в полете крыльями, а завершающий букет клевер не что иное, как двуглавая птица. Это упрощение и обобщение изображения, свойственное народному творчеству, породило в итоге новый, самостоятельный, условный декоративный знак.

Зооморфные мотивы в орнаменте татарской вышивки

Графика занимала значительное место в декоративно-прикладном искусстве татар. Буквы арабского алфавита, выполненные сложной вязью, украсили головные уборы и обложки книг, а для интерьеров квартир были изготовлены шторы. Эта традиция нашла отражение и в вышивке. Так, некоторые вышивки прошлого века (полотенца, платки, наволочки, чаще намазлыки) сопровождаются текстом - пословицами, посвящениями, пожеланиями, вышитыми на арабском языке.

Орнамент современной вышивки в основном продолжает традиции старинной народной вышивки. Цветочные и цветочные узоры остаются такими же популярными среди людей, как и прежде. Во многом это связано с тем, что тамбурный шов и по сей день остается ведущей техникой.

Выбирая рисунок для наших салфеток, мы заметили, что в F.H. Валеева узоры слепого и золотого шитья отличаются большим разнообразием мотивов и множеством их вариаций. Однако, ознакомившись с вышитыми изделиями городского музея, мы увидели полотенца, выполненные счетной гладью с геометрическим узором (Приложение 4) Мы опросили многочисленных друзей и соседей, чтобы найти вышивальщиц С большим трудом, но все же повезло познакомиться с двумя жительницами нашего города: Бакировой Нураньей Абонакировной и Аксановой Сарой.Они показали нам свои изделия, которые вышивали в молодости. Их изделия, выполненные гладью и крестиком, не слишком напоминали татарский орнамент (приложение 5). Эти женщины приехали в наш город в 1930-х годах еще детьми, поэтому понятно, что их творчество отражалось на тренде городской жизни и местных жителей других национальностей.

Мы решили показать на наших изделиях традиционную татарскую вышивку тамбурным швом.



Цепной шов используется не только в вышивке, но и в отделке изделия.Внешне это похоже на цепь. В соответствии с характером стежков в татарской вышивке имеется низкий парус (вяз), сшитый крупными стежками и

высокий тамбур, расшитый мелкими стежками, что производит впечатление рельефного кружева (куперткен эльме). В последнем случае обычно использовались толстые нити скрученного шелка. Для вышивки салфеток использовались традиционные для татарской вышивки цветочные и растительные узоры, а края были вышиты популярным мотивом виноградной лозы.

Фото вышитых салфеток.

Работая над проектом, мы узнали, что вышивка – один из массовых и традиционных видов татарского народного творчества. В древности вышивать умели молодые и старые женщины из всех социальных слоев города и села. Изучая литературу, мы пришли к выводу, что литературы по частному изучению татарского народного орнамента, как и по всему декоративно-прикладному искусству татар, очень мало. Тем не менее мы выяснили, что при разработке орнамента в вышивке татарские мастера и мастерицы достигли большого виртуозности, создавая многочисленные узоры и приемы их построения.Они прекрасно понимали смысл гармонии, формы, ритма, законов цветовых отношений. В древности орнаментам и узорам вещей, одежды, построек придавалось значение символа, оберега, оберегающего владельца предмета или одежды от враждебных и невидимых сил. Орнаменты были также знаками, которые помогали определить племенной, социальный и социальный статус человека. Эти черты можно наблюдать и в русских декоративно-прикладных искусствах, характеризующих народное творчество как универсальное, «планетарное», но в то же время сохранившее ярко выраженный национальный характер.

Бережное отношение к татарскому орнаменту вызвано не только проблемами, связанными с его научностью и особым интересом искусствоведов, этнографов, историков, но и практическими задачами творческого освоения богатого орнаментального наследия народа художниками, архитекторы, мастера художественной индустрии.

В результате литературоведческих исследований мы узнали, что татарские женщины использовали множество видов вышивки, но древнейшим видом татарского творчества является ставневая вышивка.Этот шов относится к древнейшим видам техники вышивки народов Азии. Этот прием стал господствующим у татар, а затем проник в творчество чувашей-анатриев и русских Среднего Поволжья. Однако, работая в городском музее и знакомясь с работами жителей нашего города, мы не нашли именно эту технику вышивки. Чтобы возродить забытый вид творчества, мы вышивали салфетки тамбурным швом.

В результате нашего исследования мы пришли к выводу, что в творчестве наших народов много общего.Определенная роль в этом процессе принадлежит и тем этнокультурным связям, которые постоянно существовали у татар и их предков с соседними народами. У наших народов разные обычаи и традиции, но это не мешает нашему существованию. Нам интересно и мы хотим познакомиться с традициями других народов.

Надеемся, что наш материал вызовет у учащихся интерес к произведениям татарского народного творчества, истории, поможет в развитии художественного вкуса и развитии творческих способностей.

Жизненные перипетии следуют за нами,

Но снова и снова

Объедините все нации

Согласие, дружба и любовь.

1. Валеев Ф. Х., Татарский народный орнамент Казани, 2002.-295 с.

2. Гулова Ф.Ф. Татарские народные вышивки / Выд. Р.Г. Мухамедова, Казань, Татарское изд-во, 1980.-332 с.

3. Горяева Н. А. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека: Учеб., на 5 кл. образовательные учреждения / Под ред. Б.М. Неменский.- М: Просвещение, 2000.-176 с: бол.

4. Н.Г. Климова А., Народный орнамент в составе художественных изделий. - М.: - Изобразительное искусство, 1993


Вышитый головной убор из фонда городского музея.


.

Смотрите также